董其昌在中國書畫史上是承前啟后的一代宗師，繼臺北故宮博物院推出“妙合神離——董其昌書畫特展”后，以收藏明代文人書法知名的臺北何創時書法藝術基金會于7月在臺北(大安區金山南路二段222號展廳)再次推出又一董其昌大展——“董其昌與松江書派”特展(7月1日-8月25日)。

60歲董其昌作品《草書臨張旭懷素高閑帖》

80歲董其昌作品《臨懷素自敘帖》

80歲董其昌作品《草書臨懷素自敘帖》

70歲董其昌作品《賀平湖令陳杲菴奏最》

明朝隆慶五年(1571年)，17歲的董其昌參加松江府會考，因松江知府衷貞吉認為董寫字太差，只得第二名。從此發奮臨池，從學于陸樹聲、莫如忠等。董其昌在翰林院的幾位館師，如韓世能(1528-1598)收藏極為豐富，有世人熟悉的蘇軾《寒食帖》、王羲之《快雪時晴帖》、懷素《自敘帖》等，使得董其昌可常常欣賞與臨摹名跡，再加上努力地學習與創作，最終成為影響書壇的重量級人物。清代康熙帝酷愛董其昌書法，一生臨寫董字甚豐，更遍搜董氏真跡。董其昌是晚明書畫界的核心人物，在創作、收藏、理論方面都是當世翹楚，并且影響后代極深。

何創時書法藝術基金會此次展出董其昌五十歲至八十歲的精品，其中臨摹王羲之、張旭、懷素、高閑的作品。他在學習經典的過程中，不拘泥于形似，因而漸次形成自己的風貌。另有《臨十七帖卷》，前有董其昌論趙孟頫文字，頗見其與趙氏較量抗衡之心。藝術史大家傅申教授因此題引首“玄宰與子昂爭衡卷”。由董其昌、莫是龍、陳繼儒三杰所領銜的“松江書派”，以一種消閑優雅的復古風格成為江南地區的代表書風。與董其昌交情匪淺的莫是龍與陳繼儒，是他藝事上的手足，三人在風格與思想上互有影響，彼此提攜，深研書畫，三人皆成為一代宗師。

此次展出一件董其昌信札，可稱之為“董其昌的稿費”，鮮活記錄了一樁關于董其昌“潤筆”的趣事。晚明文人日常生活多姿多彩，官員在繁忙的公務之暇，還要面對許多書畫文字應酬，而這樣的場景在信札中常有所記載描繪。為人創作詩文書畫，拿取潤筆費是天經地義的事情，但礙于朋友間的情誼，往往不便明說。

信札開頭提到，收信人曾拜訪董其昌，卻陰錯陽差被門房阻擋，董其昌得知后，急忙追出卻已不可得，于是修書一封，致表歉意。這封信的“亮點”其實在后頭，先前收信人寄去稿件，請董其昌寫序，董其昌說作序乃舉手之勞，講稿費就傷感情了。等到文章寫成，如果覺得還可用的話，只要拿文徵明的畫當作潤筆費即可。作為吳門書畫領袖的文徵明，在當時藝術市場享有極高的地位，因此贗品無數，真跡難得——換做是現在的話，意思大概就是拿張大千、齊白石的真跡來當潤筆吧!

與此次展覽相應的是，臺大藝術史教授傅申、臺北故宮博物院指導委員朱惠良、臺北故宮博物院書畫處副研究員何炎泉、何創時書法藝術基金會董事長何國慶等將以“董其昌的書畫船”、“董其昌書法中的物質性及其成就”為題進行講座。

董其昌的書法以行草書造詣最高，但他對自己的楷書，特別是小楷也相當自負。其書法綜合了晉、唐、宋、元各家的書風，自成一體，書風飄逸空靈，風華自足。在明代時已“名聞外國，尺素短札，流布人間，爭購寶之”(《明史·文苑傳》)。一直到清代中期，康熙、乾隆都以董的書法為宗法，倍加推崇、偏愛，甚而親臨手摹董書，常列于座右，晨夕觀賞。康熙曾為他的墨跡題過一長段跋語加以贊美：“華亭董其昌書法，天姿迥異。其高秀圓潤之致，流行于褚墨間，非諸家所能及也。每于若不經意處，豐神獨絕，如清風飄拂，微云卷舒，頗得天然之趣。嘗觀其結構字體，皆源于晉人。蓋其生平多臨《閣帖》，于《蘭亭》《圣教》，能得其運腕之法，而轉筆處古勁藏鋒，似拙實巧。”

董其昌書論散見于其大量的題跋中，《畫禪室隨筆》也收錄有大量的論書隨筆。