最近有人問我：去年有哪些印象深刻的歌曲？我竟一時想不出來。為什么現在很難出現紅遍大江南北的歌曲，甚至給人一種流行音樂不“流行”了的印象呢？

龔琳娜

在我看來，這是因為當下很多歌都太相像了，不痛不癢，沒有個性，缺乏創新。就像現在娛樂圈最受歡迎的是韓式明星一樣，我們的很多音樂人也一直跟在外國音樂后面走，要么模仿歐美，要么模仿日韓，就連國產影視配樂也經常要找國外作曲家來寫。

多元化曾經是中國音樂最大的特色，我們有那么多的戲曲劇種，每個劇種又有不同的行當，每個行當的發聲方法都不同，但現在卻變得“千人一聲”了。作為一個多民族國家，中國有那么豐富的民歌資源，而在當下的歌曲中這些傳統已經很難找到了，因為我們是用西方的發聲來打基礎，我們的美學觀經常按照西方的走。

不是說學習外國音樂不好，而是不能在向外學習的時候丟掉自己。我們已經背離傳統走了太遠，是時候回頭看看了。一味往歐美、日韓靠的結果是，我們的聲音在國際舞臺上缺乏辨識度，我們的文化別人看不到，也就不會得到應有的尊重。

回歸傳統的第一步是要認識到傳統的好，向傳統靠攏，這是對待傳統的一種積極主動的態度。第二步是研究傳統，了解其科學性，知道為什么這樣唱，明白其背后的文化。比如江南的《茉莉花》是柔美的，是軟軟地唱，東北的《茉莉花》則唱得開放、直白、幽默，這反映的是不同地方人們愛情觀的不同。第三步則是深入傳統，從傳統里面吸取精髓來創新，這意味著融會貫通，深入傳統又能超越傳統，不是請幾位老藝人在舞臺上坐鎮就可以了，那只是一種表面的拼貼，真正好的作品要能離開他們仍然立得住。

在內容上，傳統詩詞是我們寶貴的文化財富，舒伯特把歌德、席勒的詩譜成曲在全世界流傳，我們的李白、杜甫作品也可以寫成曲。那么多人對中國文化感興趣，我們當然可以做自己的藝術歌曲。中國也有優秀的神話故事、民間故事，都可以考慮改編成歌曲來傳播，不是說好萊塢、迪士尼做的就是好的，不能讓孩子們只知道鋼鐵俠、蜘蛛俠、超人，不知嫦娥、女媧、鐘馗。我們要把中國的故事、中國的文學唱出來，唱開去。

歸結起來，就是在傳統基礎上進行創新。完全的傳統在今天是很難傳播的，因為那是地域性的，而不是世界通用的藝術語言，所以我們的創新要采用現代作曲方法；而離開傳統也就談不上創新，我們必須要從自己文化的根出發，把歐美、日韓優秀的經驗拿過來用，服務于我們的音樂，走國際化的民族音樂道路。

中國音樂發展的前景總體是樂觀的，我們不缺好的歌手，缺的是好的聲音，有個性、創新的好聲音。這需要中國音樂人共同努力，建立對自己傳統的文化自信，在傳統基礎上創新，唱出讓全世界觀眾共鳴的中國聲音。（記者張珊珊采訪整理）