世界急于求成，像笠夫這樣清教徒式的藝術家越來越少。

是的，笠夫以一種清教徒式的修行，沉浸在中國傳統繪畫的探索中。極少的社交，不攀附也不依附所謂的圈子。最近這兩年，笠夫干脆隱居太平洋西海岸的小城，將生命和時間最大可能的交給藝術。盡管，笠夫的存在方式不吻合潮流，但這種“不吻合”，這種特立獨行，卻是代表藝術未來的一股清流。

毋庸贅言，中國繪畫，惟古典畫法之要求最為嚴苛。這方面原因有二：一是上下數千年，中國繪畫已經形成一套系統法則，嚴謹如一門語言，創造了一套完整的語匯；二是它要求繪畫者，必先完全掌握這套語言法則后，方有能力講述“自己的故事”。單就這一點，沒有“管錐”的精神，面壁的恒心是不行的。

10年前，由電視人跨界藝術的笠夫，放下攝像機，一頭扎進畫室，“與世隔絕”。窗外世事喧囂，窗內面壁深究廣學的笠夫，學遍中國古典大師。而這些高山仰止的先人，亦成為他的藝術導師，和心靈知音。期間，單是臨摹的作品，猶如紙山，而技法和風格，就在這樣虔誠的跋涉中，一次次升級和超越。10年后，笠夫出山，第一幅作品面市，即在保利中國秋季拍賣中，創下3尺《殘荷》（水墨）12萬拍出的佳績。之后，首次個展上匆匆亮相便又“回到畫室”的笠夫，用行動詮釋了一個樸素的規律：和科學家一樣，藝術家的養成，同樣需要高度的專注和面壁精神。正是靠著這種深鉆到底的精神，笠夫完成了作為畫家的轉型，且又自成風格。“畫癡”的別名也由此而來。

笠夫以清教徒式的虔誠，深潛于藝術的海洋。能不怕寂寞，能十余年而不倦地堅持，是需要心靈的力量的。

未經商業包裝的畫更純粹

兩年前，當笠夫作品進入北美市場，有評論家認為，笠夫的作品有著中國傳統畫純正的根脈，同時又具有鮮明的個性語言，是一位未經商業包裝的畫家。加上其畫風的獨特與純粹，成為國際藏家青睞笠夫作品的重要原因。

作為藝術家的語言特性，笠夫的作品，容易觸及人類共性的主題，比如生命、尊嚴、悲憫、愛，而非固定的背景，這使笠夫的藝術語言擁有了國際性的屬性。僅僅是一只貓，笠夫的筆下有同情、憐憫和無法抗拒的愛的表達。這樣的作品面前，即便是怎樣的國家和文化背景，人們都可能找到進入作品的情感通道。

哲學意向則是笠夫繪畫的又一特質。當戾氣、輕佻成為藝術探索的主調，當顛覆為指向的新水墨充斥著視野，笠夫的作品――承襲古典又兼具時代感――正是憑借其根植于傳統、又洋溢著時代氣息的特質，喚起人們久違的哲思和莊嚴感。駐足笠夫畫前，或山水、或翎毛，可以感知景物外貌，可以領悟背后內涵，以及精神、生命力和靈性，這正是中國繪畫的精髓：神形兼備。

去年夏天，笠夫曾在與收藏者的公開交流中，闡述過他的觀點：“中國畫自古就是以非同尋常的高度示人。這源于文人的介入，將太多的思想融入作品，這樣的畫，既有畫面內容，又承載著思想。”的確，中國畫所貫穿的家國情懷和普世價值，使笠夫的藝術語言，往往直抵人類的終極命題。

借助笠夫今春的新作《新桃花源》長卷，人們容易找到自己心中的詩意和遠方，容易對接并感懷遙遠的故園情思和赤子情懷。閱讀這樣的畫卷，適合溫一杯清茶，燃一盞心燈，徜徉于笠夫營造的人文意境，體味“千里共嬋娟”的浪漫，“天涯何處無芳草”的灑脫，以及“一蓑煙雨任憑生”的豪邁。

相對于新水墨的困境，笠夫這樣深耕傳統語言的繪畫，相信會在未來市場擁有更好的前景。這是因為，傳統中國畫更能代表中國文化，更能反映傳承之后的時代氣象。

笠夫風格：游刃于傳統和現代的兩級

笠夫的傳統中國畫給人最深的印象，是寧靜。

想來，衡量藝術家修為的，主要是畫風優雅和對畫筆的掌控自如。以書法見長的笠夫，時而在畫卷中留下一段筆墨空間，堪稱書畫俱佳的畫家。其實，一個中國畫的畫家，必須源于深厚的書法功底，方能自成格局。

觀笠夫的山水，甚至花鳥，還原古典畫法非常之純粹，“有宋元之風采，有魏晉之神韻”（學者皮道堅語）。在古法用筆基礎上，笠夫已然形成獨到的見解，同時，獨特的沒骨畫法，在水墨和動物方面的結合最為獨特。這份功力與寫意的獨特語言，令畫風嚴謹之間，平添了幾分靈動，殊是可貴。

在笠夫仿“明四家”沈周的山水長卷中，浩蕩淡雅，筆墨精到，處處可見質樸的古意，和克制的美。而貫穿如詩的山水間那份黛綠色的氤氳之氣，則將遙遠的詩意家園，呈現眼前。

這位內心篤定的畫家，在發展個人風格同時，也在一次次實現自我超越：從獨具風格的沒骨畫法，到沒骨與骨法用筆的相互融合；從詩意山水和人文意境，到富有靈性和創意的著色特質，印證了藝術家風格的成熟與藝術語言的日臻完善。

就在筆者沉浸于笠夫營造的寧靜中國意境之中，笠夫又拿出新近創作的剪紙作品。這組極具視覺沖擊力的現代剪紙，好似交響樂的終極樂章，給人以震撼：極簡的線條、夸張的造型和近乎驚艷的色彩，賦予剪紙以全新的概念，以時代感，以獨特美。一面是傳統中國畫的寧靜世界，一面則是張力十足的現代剪紙，笠夫用兩種迥然不同的方式，表現著他的想象力和創造力。

世界在努力了解中國。笠夫的實踐證明，承載幾千年精髓的中國傳統繪畫，必然在未來藝術市場上占據更重要的地位，無論東方還是西方。（作者朵梅：訪美學者、文學博士）