近日，諾貝爾文學獎得主、著名作家莫言先生的首度書法個展《筆墨生活——莫言墨跡展》在北京時間博物館開幕。

展覽以筆記、詩詞、對聯等近百幅書法作品展示莫言在日常生活中的書寫實踐。策展人由臺灣著名作家張大春擔任，所謂“筆墨生活”，即是那些并非書法專業的人，猶如孩子一般地與筆墨相友，與紙硯相親，與古典為師，而成就我們的日常。

莫言，首位獲得諾貝爾文學獎的中國作家，評獎委員會盛贊他的小說，“通過幻覺現實主義將民間故事、歷史與當代社會融合在一起。”同時，他也是一位勇于探索各種藝術形式的“跨界”藝術家，從話劇、戲曲、影視劇本創作、詩詞到中國書法多有涉獵。莫言自幼對書法興趣甚濃，近些年更是醉心于筆墨之趣。他在展覽前言中稱，從不敢把自己的字稱為書法，充其量就是用毛筆寫的字而已，但為什么還要寫呢？因為寫字如嗜煙酒，一旦成癮，實難戒除，用毛筆寫字是為了向老祖宗和書法家致敬。中國書協名譽主席沈鵬評價莫言先生的毛筆字“大氣有真趣”。

莫言在開幕式上說，人人都想美麗，如同人人都想把字寫得好看一樣。美麗的內涵是復雜的，好看的標準也是千差萬別的。但不管怎么說，評定字的好看或難看的大概標準還是有的。這標準就是先賢們的墨跡中總結出來的規范。因此，向先賢學習，是必須的，是無法替換的，但怎樣學習，的確也沒有一定之規。有人臨摹碑帖，費盡半生心力，也未必能悟得玄機，有人費力不多卻事半功倍，這也是機緣與個人悟性相結合的事，并不是可以效仿的。

“我是一個用筆講故事的人，或者也可以說我是一個寫小說的。我寫作的過程，是以我寫字的方式呈現的。因此，也可以說我是一個寫字的人。”莫言在開幕式上說，“最近十幾年來，我在朋友的鼓勵下拿起毛筆寫字，先用右手，后用左手，耗費紙墨無數，但進步甚微。后來我發現，進步還是有的，但是表現在鋼筆字上，也就是說，我用毛筆學書，促進了鋼筆字的進步。這是意外的收獲。幾十年前，我看過幾位握了半輩子毛筆的先生寫的鋼筆字，被字里那樣一種古樸蒼勁的精神深深吸引，那種精神是與古人相通的。而今，我們這些用鋼筆寫了大半輩子字的人，握起毛筆寫字，想要接通氣脈，寫出古意，的確十分困難。但也許，會有別的收獲。”

展覽策展人由臺灣著名作家張大春先生擔任。張大春，被譽為當代華文最優秀的小說家之一，多年來隨姑父歐陽中石研習書法。張大春認為，莫言的字——尤其是刻意用左手書寫的墨跡，看來似乎沒有二王以降整個書法傳習歷史的臨摹傳統痕跡，也恰恰就印證了錢泳所謂：“為真、行（楷書、行書）汩沒”的天真氣、孩子氣、自然氣。

他在策展前言中稱，文人士大夫立身行道，以作文為本，所以不論應試、論政、考學、吟詩、書札，簡帖、筆記……一切用心用力，所事所為者，都在文房四寶之間周旋解決。如今，顯然，士大夫的生活與文化已經成為歷史角落的陳跡，看似遠遠不能追步于晉唐韻法或宋明格調，但莫言所謂書法所謂的“練”——尤其是雖不以書家自期自詡，卻旦暮不離筆墨紙硯的大量書寫，并非書法專業，依然能凡事不離書法實踐，此乃“筆墨”于“生活”的真相。

莫言曾在《書法漫談》一文中談到，我這輩子成不了書法家，但對書法的熱愛肯定會伴我終生。寫字確實有迷人之處，寫久了上癮，見到了紙筆手就癢。應該說，喜歡寫字是高雅的愛好，而且，因為愛寫字，自然也就留心這方面的事，見到這方面的文章就讀，見到這方面的書就買，即便外出旅游，見到寫得有味道的牌匾，也會多看幾眼，并在心中暗自揣摸。

展覽將持續至10月21日。