“對于畫家而言，不斷地重新回到對第一自然的視覺感受是至關重要的。無論你擁有多么精湛的藝術技巧，都不意味著你能夠輕易解決由技巧創新而發展出來的新的藝術風格問題；只有讓那些積累豐厚的技藝回到鮮活的視覺審美感知中，才能調校與促生新的藝術個性?！敝袊绤f美術理論委員會副主任、《美術》雜志主編尚輝說。日前，為紀念習近平總書記文藝工作座談會發表四周年，由中國文聯、中國美術家協會、中國文學藝術基金會共同主辦的“向人民匯報——30位中青年美術家‘深入生活、扎根人民’主題實踐活動作品展”在北京炎黃藝術館舉辦，展出了30位美術家的236幅畫作。

風景寫生（油畫） 50×70厘米 2018年 孫景

山洼田疇、橋鄉古鎮、渡口廊橋、野水柳絮……這些散發著泥土芬芳的作品，是藝術家們于今年初奔赴浙江麗水慶元縣寫生創作的。在那里，他們沉浸于淳樸的鄉村，感受田園氣息和農村生活，身心獲得了一次難得的蕩滌；而此后數月間的再度創作，則使這些鮮活的感受得到了藝術上的提升和再現。因此，此次展覽也為觀眾呈現了中國農村生活的切面，從中可以感受到今日之鄉村既有傳統、古樸的生活印記，也有現代文明的情境，具有鮮明的時代特色。

展廳里，藝術家崔宇畫中的農民，已由改革開放初期那種渴求走上致富之路的形象，轉變為經歷過城市打工后回到鄉村、建設新農村的現代農民形象，他的筆墨有一種厚重而堅實的力量；工筆人物畫家孫震生則以水彩畫的方式描繪了鄉村門鎖，試圖將工筆融入水彩進行審美語言的轉換；駱獻躍的水彩畫對麗水慶元叢林與老屋的描寫，彌散出濃郁的鄉情；黃勝賢的油畫將平凡的小景畫出了色彩的詩意；于飛將細膩的筆觸伸向了古風依舊卻掩不住某種現代生活方式的古建民居，那些斑駁錯落的粉墻、濕黑婉轉的黛瓦、窗欞，都因這種細微的描繪而被賦予了現代視覺的審美……這些作品，都是藝術家們真切感受的藝術表達。

在談到自己創作的《美麗慶元》系列油畫作品時，參展畫家徐曉偉表示，當她到達慶元后，感受到大自然的質樸氣息撲面而來，滿眼綠色充滿生機。身處其中，風聲、雨聲、鳥鳴聲和古老的建筑交織在一起，使人體會到自然的純凈與歷史的厚重，這種真切的感受對創作幫助很大，于是，她通過大色塊和大筆觸變換，呈現出一種浪漫、溫暖的詩意?！扒榫敖蝗诘恼媲畜w驗對畫家來說至關重要，它可以激發表達的欲望，提升心、眼、手的協調能力，而這在畫室中是很難產生的。我們正身處飛速發展的互聯網時代，圖像和信息的獲取比以往任何時候都要便捷，但若畫家的原始素材是依附于他人的整理，則作品容易空洞、缺乏情感和生命力。藝術家們雖風格各異，但深入生活都是其內在核心。作為年青一代，更應主動走出‘舒適區’，讓火熱的生活、壯美的自然為創作注入活力?！眳⒄巩嫾覄⑽哪f，此次“深扎”團的藝術家們雖各有擅長，但作品關注當代社會生活、描繪社會風貌和普通民眾的生存狀態、體察人間百態卻是共識，大家嚴謹的創作態度體現了當代美術家的社會責任和義務。

在尚輝看來，所謂“深入生活、扎根人民”，就是要讓自己的藝術積累不斷回到對人民現實生活的真切感受中來激發其藝術創造的火花與靈感，并在“深扎”之中體察民風、沉淀感受、凈化情操。他說：“感受與積累，是一位畫家終生耕耘不可懈怠的兩個重要方面。感受無疑是現實感知的來源，積累則是將這種現實的視覺感知進行情感、精神、技藝等方面的提煉與升華的藝術加工基礎，兩者互為表里、辯證統一?！?/p>

據中國美術家協會分黨組書記、駐會副主席、秘書長徐里介紹，中國美協對“深入生活、扎根人民”主題實踐活動在常態化、機制化方面進行了探索，將主題實踐活動不斷引向深入，組織了多批美術家到浙江麗水等地采風寫生，而此次參展的藝術家就是其中極具特點的一批?！斑@30位參展畫家具有鮮明的共性，他們長期扎根生活，所表現的對象是經過長久觀察后對生命、生活的一種提煉，在情感上是質樸而豐厚的，在創作語言上是獨到而多元的。”徐里說，藝術家的創作實踐再次證明了一條真理，那就是習近平總書記強調的，文藝創作方法有一百條、一千條，但最根本、最關鍵、最牢靠的辦法是扎根人民、扎根生活?！皶r代在變遷，社會在發展，但以人民為中心的創作準則沒有變。沒有人民的源頭活水，沒有生活的滋養啟發，不可能催生優秀的作品。”

其實，“深入生活，扎根人民”的主題實踐活動，只是今天全國千萬名美術家和美術工作者走近人民的一個縮影，他們正一步步走出畫室，深入生活，傾心創作，努力用充沛的情感提升藝術高度，力求用現實的關切推動藝術不斷向前拓展，以更多扛鼎之作筑就中華文化的新高峰。