沙塵天（紙面油畫(huà)）38.2×53cm-2010年-陳天龍

花之二（布面油畫(huà)）42×27cm-2009年-陳天龍

竹旁瓶花（布面油畫(huà)）53×65cm-1995年-陳天龍

二十世紀(jì)的中國(guó)，破帝制，歷民國(guó)，建共和，歸途于改革開(kāi)放，經(jīng)歷了天翻地覆的變化。美術(shù)，作為民族文化的代表，播揚(yáng)著時(shí)代的音訊，傳誦著民心的吶喊。油畫(huà)這一源自西方的藝術(shù)，在見(jiàn)證了歷史宏大變遷的同時(shí)，通過(guò)民族救亡和文化啟蒙的磨礪，自我陶冶為東方新興文化的血肉身軀，譜寫(xiě)出世界文化史上罕見(jiàn)的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)換與生態(tài)活化的生動(dòng)篇章。油畫(huà)在東方活化的漫長(zhǎng)進(jìn)程中，總有一些生動(dòng)的片斷，深入而直接地鐫刻了民族的精神臉譜，在當(dāng)時(shí)和后來(lái)，總讓人們不斷地由此追蹤某些意味深長(zhǎng)的文化變像。上世紀(jì)五十年代中期在北京中央美院舉辦的蘇聯(lián)專家馬克西莫夫講習(xí)班與六十年代初期在杭州浙江美院舉辦的羅馬尼亞專家博巴講習(xí)班，正是這樣的珍貴文化片斷。兩個(gè)講習(xí)班風(fēng)格迥異，她們所代表的不同文化理念，甚至舉辦院校的先后分布，均成為文化史不斷考察、還原追探的命題。時(shí)至今日，作為那段歷史的當(dāng)事人，當(dāng)年的學(xué)員們的道路追求、歷史命運(yùn)，仍受美術(shù)史界和教育界的格外關(guān)注和深化比較。他們的一生都與講習(xí)班無(wú)法脫離。“群必求同”，他們總是被作為某種符號(hào)、某類群體拋卻在二十世紀(jì)的美術(shù)天幕上。而事實(shí)上，他們的藝術(shù)追求也確然地受到這道印記根深蒂固的鐫刻，代表著這種文化西來(lái)變遷的歷史命運(yùn)的共像。無(wú)論人生多么坎坷，追求即歸蹤，命運(yùn)即家園。

陳天龍先生無(wú)疑是當(dāng)年浙美博巴講習(xí)班中用心最深、命運(yùn)最為多舛的一個(gè)。在其自傳中，陳天龍先生談到，他少時(shí)繪畫(huà)喜在綠葉叢中點(diǎn)上赭色，這其實(shí)就是一種挑戰(zhàn)與叛逆的青春隱喻。陳先生還深情回憶少年時(shí)看表哥在父親病榻前莊重而冷靜地作像。這種“向死而生”的藝術(shù)啟蒙，不是人人都可能遇到。僅此兩例，已然生動(dòng)預(yù)示了這位不斷被命運(yùn)推來(lái)搡去的藝者所必將領(lǐng)受的掙扎與命運(yùn)。進(jìn)美院就愛(ài)上俄羅斯十九世紀(jì)的詩(shī)性文化，后來(lái)又傾心法國(guó)十九世紀(jì)之后的繪畫(huà)，最后遇上了埃烏金·博巴，他明白了藝術(shù)創(chuàng)造的兩個(gè)基本律理：一、“藝術(shù)應(yīng)顯現(xiàn)個(gè)性化的自由”；二、“吸取本民族文化養(yǎng)料以饗油畫(huà)，讓其有新的閃光點(diǎn)”（陳天龍《自述》）。縱觀陳先生談藝，總有一份放懷的頑童快意、高揚(yáng)藝術(shù)表現(xiàn)的爛漫，翔游在自由揮灑的世界中。他將畫(huà)者表現(xiàn)自我、不被物象束縛稱作：“有如雞雖是蛋中生，而雞非蛋。”他呼喊：“別把畫(huà)筆圈在籠子里打轉(zhuǎn)”，“無(wú)趣味的畫(huà)猶如一具本然美人。”這些畫(huà)家式的自白，狂狷而生動(dòng)，姿肆而精彩，讓人感受到陳先生的脈動(dòng)，他的不屈追求的心跳。那是非要到獨(dú)辟蹊徑、孤守困頓的深處才可能有的領(lǐng)悟。也是因?yàn)檫@種天性，使他能夠抵御命運(yùn)的種種打擊，置身山野，放懷界外，于孤獨(dú)中堅(jiān)守追求，于逆境中堅(jiān)守理想。這不僅使疾病低頭，而且也讓他在藝術(shù)和人生的困境中自尋其樂(lè)，以至在耄耋之年，藝術(shù)上還釀造出持續(xù)的飛躍和提升。

手捧陳先生的這本畫(huà)集（《陳天龍畫(huà)冊(cè)》），我心中頗感震驚。事實(shí)上，新千年伊始，我策劃舉辦“金秋放懷”畫(huà)展時(shí)，與陳先生有過(guò)接觸。那是一個(gè)向一代師者致敬的展覽。但那之后，在新世紀(jì)的短短十年間，陳先生煥發(fā)新生，迎來(lái)了創(chuàng)造的豐碩金秋。這本畫(huà)冊(cè)半數(shù)以上的作品創(chuàng)作于這位藝者的耄耋之年，那些生機(jī)勃發(fā)、精神灑脫的無(wú)拘新作，均出自這位往昔師者的衰年變法，這讓人震撼不已。閱覽本畫(huà)集的前兩部分，第一部分受著歲月與蘇派的塑造，第二部分則是那個(gè)開(kāi)放年代的生動(dòng)寫(xiě)照。敏感求新的中國(guó)油畫(huà)人，幾乎將洞開(kāi)的百年西方繪畫(huà)史過(guò)了一遍。以蘇派為主的造型基礎(chǔ)和巴黎的繪畫(huà)變革，這幾乎體現(xiàn)了上個(gè)世紀(jì)中國(guó)油畫(huà)人的兩個(gè)青春期，對(duì)于像陳先生這種年齡段的藝者來(lái)說(shuō)，真正的尷尬是青春期后已臨老年。但陳先生的幸運(yùn)之處在于他所身處的美院的變革傳統(tǒng)，在于博巴的教育思想對(duì)他潛入骨髓的影響，在于他心神深處的綠葉點(diǎn)赭的反叛與不拘。即便在前兩部分中，我們?nèi)钥梢钥吹街T般仿學(xué)之中深涵著的放手一搏的生命率性；看到的對(duì)自由、對(duì)民間、對(duì)自然弱小生命的樸質(zhì)關(guān)懷；看到受著山水詩(shī)性影響并蠢動(dòng)著的形式趣味。據(jù)說(shuō)，在新世紀(jì)將至之際，陳先生遭遇車禍、大難不死，在零下6度作“黃山即景”，隱宿山岙“暮無(wú)山居”與大自然結(jié)伴作畫(huà)。于是本畫(huà)集揭開(kāi)了第三部分，陳天龍先生仿佛又一次經(jīng)歷置身于死地之后的新生，雨過(guò)天晴，放手一搏。

在這里，我有一種揣測(cè)。中國(guó)美院是由一代大師林風(fēng)眠、吳大羽等創(chuàng)建。他們幾乎都是世紀(jì)同代人。新千年到來(lái)，美院舉辦了林風(fēng)眠、吳大羽系列學(xué)術(shù)研討與紀(jì)念活動(dòng)。這些活動(dòng)不僅拉近了陳先生與林、吳等一代先驅(qū)們同為淪落人與獨(dú)立者的精神聯(lián)系，而且先師們中國(guó)詩(shī)性情懷的歸宿，也重燃了陳先生心靈深處山水人生的詩(shī)性境界。陳先生完全打開(kāi)，放懷在山居的孤獨(dú)無(wú)拘的生活中，放懷在擺脫具體寫(xiě)景寫(xiě)生、而將山水與心象一例相合相看的自由之中。陳先生仿佛一下子從對(duì)象化的風(fēng)景中跳脫出來(lái)，任憑天意，以心作畫(huà)。《聽(tīng)鳥(niǎo)》的深碧既是林蔭又是歲月；《靜居水旁》聳立煙雨之中，無(wú)限孤單又無(wú)限堅(jiān)強(qiáng)；《窗外街夜》將每日的夜觀變作夢(mèng)魘般的遠(yuǎn)眺；《稻熟》又將隔岸的觀望釀成心情的抒展與變奏。這批繪畫(huà)，學(xué)界稱之為中國(guó)意象繪畫(huà)，陳先生自己稱之為觸景生情的“心象”。“象”在中國(guó)文化中原本就是事物與心靈的中介，是將天人合而為一的整體。陳先生借茅屋草舍、離群索居，來(lái)歸皈自然懷抱，將往昔的執(zhí)著消解在山寂野處的灑脫之中，讓內(nèi)心與風(fēng)景融為一體。心因景而體象，景因心而含情。這個(gè)情是山水蒼然之情，這個(gè)象是天人的渾茫之象。如此濃重，又如此放拓；如此儼然，又如此豁然。天人相通，景心相渾。陳先生恍然進(jìn)入了一個(gè)恍兮惚兮的寥廓世界。

2011年．陳天龍先生畫(huà)了一組山水和《黃日懸空》，被視為中西合璧的經(jīng)典之作。當(dāng)我看到這山水中流注著肆意汪洋的濫觴之時(shí)，我總是不由地想到中國(guó)千古山水詩(shī)人們，想到他們?cè)诘怯[傳統(tǒng)中的那些宏大視域。歐陽(yáng)修的《中峰》：“一徑林杪出，千巖云下看。煙嵐半明滅，落照在峰端。”多少人生的艱辛與逼仄，在此積成一份渾茫的意象，讓我們感受到那生命不衰、壯心不已的悲慨情懷。與此同時(shí)，我還不禁想到林風(fēng)眠的蒼茫與吳大羽的疏淡。陳天龍先生仿佛閱盡艱辛之后，在自我救贖與抒情放懷的間隙，切近了先師們的觀照與知性的底蘊(yùn)，真正地理解了唐人司空?qǐng)D《詩(shī)品》中所弘揚(yáng)的“行神如空，行氣如虹，……喻彼行健，是謂存雄。”于是我們讀到了如地火般燒紅了的丘壑；讀到了黑云翻墨、白雨跳珠的混茫；讀到了諧謔的排雨、豐膩的落霞；讀到了西風(fēng)動(dòng)草、落日暮云的勁健。《黃日懸空》，陳先生仿佛把我們帶到云端，“置身已在煙霞上，還有煙霞最上頭”（清·劉源祿《華樓》）。那真正的高天，只在行氣如虹的輕輕一抹，返虛而入渾，千古詩(shī)人的襟抱，正當(dāng)目前。

閱讀至此，我們跟著這位藝者的放逸之筆行走了很遠(yuǎn)。經(jīng)歷命運(yùn)的多舛，經(jīng)歷暮年的山居，經(jīng)歷登覽群巒的放懷，經(jīng)歷天真爛漫的頑童灑然，不斷地走進(jìn)了一個(gè)自由瀟灑的世界，走進(jìn)一個(gè)泰山秋水、向上超越的境界。這個(gè)境界，讓我想到李白流放夜郎途中，醉游洞庭寫(xiě)下的：“且就洞庭賒月色，將船買酒白云邊。”那敢將洞庭與月色相賒而醉殺洞庭湖的豪情，正來(lái)自陳天龍先生一生天真爛漫的頑童之心，以及數(shù)十年放懷心象的孤往之志。

（作者系中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、中國(guó)美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)）

麗-山（布面油畫(huà)）50×60.5cm-2007年-陳天龍

院-落（板面油畫(huà)）61×45.5cm-2002年-陳天龍

山-村（板面油畫(huà)）48×60cm-2001年-陳天龍

風(fēng)（布面油畫(huà)）100×80cm-2009年-陳天龍

陳天龍近照

陳天龍，1935年生于浙江省溫州市，1960年畢業(yè)于浙江美術(shù)學(xué)院（原中央美術(shù)學(xué)院華東分院，現(xiàn)中國(guó)美術(shù)學(xué)院），1962年畢業(yè)于羅馬尼亞著名畫(huà)家埃烏金·博巴（Evgen Popa）教授油畫(huà)研究生班。1959年赴北京為中國(guó)革命軍事博物館繪制朱德油畫(huà)像及修改十大元帥像。 

2006年，在上海美術(shù)館舉辦《守望自然—陳天龍油畫(huà)展》，在杭州中國(guó)美術(shù)學(xué)院舉辦《守望自然—陳天龍油畫(huà)回顧展》，在北京中國(guó)美術(shù)館舉辦《心象空間—陳天龍油畫(huà)展》，2017年，溫州肯恩大學(xué)建立“陳天龍美術(shù)館”，授予肯恩大學(xué)榮譽(yù)教授。出版有《陳天龍油畫(huà)》《守望自然—陳天龍油畫(huà)作品選》《心象空間—陳天龍》《陳天龍》《一窗之見(jiàn)—陳天龍紙本繪畫(huà)》《陳天龍水墨作品》。

責(zé)任編輯：張?jiān)孪?/span>

文章來(lái)源：《畫(huà)界》2020年7月第4期“畫(huà)界人物”