丁立人先生是典型的非主流。他的上學(xué)經(jīng)歷和就業(yè)經(jīng)歷，仿佛不是存在于我們熟悉的二十世紀，他活出了他自己的一個世紀。1949年前的戰(zhàn)亂，1949年后的政治運動，都好像沒有波及和打斷他藝術(shù)探索的軌跡。時代的軌跡再怎么動蕩變化，他仍然像個任性頑皮的孩子，遠離了主流的生存選擇，也遠離了主流的起伏波折。

天臺勝景二（油畫）60×60cm-2010年-丁立人

一

1930年出生的丁立人，六歲開始畫畫。當時，舅舅賀鳴聲、表哥方正中在上海美專求學(xué)，他們的同學(xué)王伯敏、陳曼聲等常來家里，可以說，丁立人自小就生活在一個富于藝術(shù)氣氛的環(huán)境里。

丁立人家里養(yǎng)著各種各樣的蟲，他從小就愛在園子里看蟲子，對生物知識也感興趣。中學(xué)期間，生物課老師進一步激發(fā)了這種興趣，1950年，他報考了南京大學(xué)生物系。入學(xué)之后，丁立人與生俱來的藝術(shù)基因被激活了，計劃轉(zhuǎn)到藝術(shù)系，沒有轉(zhuǎn)成，最后干脆退學(xué)。同年，丁立人考入中國美術(shù)學(xué)院的前身中央美院華東分院。然而，那個時代這所學(xué)校的教學(xué)氛圍，并不像丁立人期待得那樣像藝術(shù)的天堂，他居然第二次退學(xué)回家。我想象不出他內(nèi)心哪來的那么大的勇氣，在現(xiàn)在的回想中，他當然可以說出“藝術(shù)可愛，但學(xué)習(xí)藝術(shù)太可氣；畫畫是快樂的，但走畫畫這條道又太傷心了；藝術(shù)是純潔的，但是擺脫不了人為的干擾。”但當時一個半大不小的青年，不知道承受了多少來自社會、家庭的現(xiàn)實壓力。

天臺勝景八（油畫）60×60cm-2013年-丁立人

二

從中央美術(shù)學(xué)院華東分院退學(xué)后在家一年的折騰，成為丁立人一生中藝術(shù)創(chuàng)作生涯的自覺。“一年時間不長，工作量可不小，除了外出寫生，回家還要搞創(chuàng)作，主要的是獨自探索，沒有限制，五花八門，實驗種種表現(xiàn)方法，以求在構(gòu)思、立意、造型、色彩上有突破。此外，在材料以及工具上也做出了些大膽的嘗試。總之，畫得隨意，畫得專注，畫得痛快。通過實踐，他得出結(jié)論：自學(xué)藝術(shù)是完全可能的。” 

然而，藝術(shù)雖至高無上，但不能成為謀生手段。丁立人還得去上大學(xué)。因為覺得上理工科大學(xué)對生活最有保障，經(jīng)過近半年的復(fù)習(xí)，丁立人又考取山東大學(xué)水產(chǎn)學(xué)系。1952年，他第三次踏入大學(xué)的校門。

三次進大學(xué)，三次都沒有畢業(yè)。這三進三出，真像昆蟲成長的三個過程：幼蟲、蛹、成蟲，這便是從毛毛蟲到蝴蝶的整個過程。必須有這個過程，沒有這個過程，便不會有美麗的蝴蝶。

天臺勝景七（油畫）60×60cm-2013年-丁立人

三

說了丁立人先生的就學(xué)經(jīng)歷，再來聊聊他的工作經(jīng)歷。

在天津某中學(xué)代課兩年后，丁立人于1957年南下杭州。在西湖邊，他與原來的同班好友胡孟和不期而遇。胡孟和傾向于“新派畫”，那時的“新畫派”在學(xué)校里被視為洪水猛獸，胡自然無法讀下去，也離校了，兩人可謂同病相憐。在胡同學(xué)的幫助下，丁立人與他一起從事展覽陳列的工作。1959年，丁立人受聘于中科院上海昆蟲研究所，給昆蟲學(xué)家的著作畫插圖、畫昆蟲特征圖。這是丁立人從藝以來挑戰(zhàn)自我極限的階段。昆蟲特征圖，比傳統(tǒng)工筆畫更要尊重客觀事物的細微特征，是超級精致入微的草蟲工筆畫，甚至要細微到毫米的十分之一。這種長期的要求苛刻的描繪工作，引得丁立人的藝術(shù)追求走向極端的反面，成就了后來的大寫意畫風。此外，種瓜得豆，也來得適得其時。參加昆蟲研究所野外蟲情調(diào)查時，丁立人在農(nóng)村見到了“灶畫”，這種小壁畫在他眼里，比千佛洞的壁畫還貼地氣，還讓他動心，加速了其大寫意彩墨畫風的形成。

1965年，丁立人在玩具廠擔任設(shè)計。他僅存的玩具設(shè)計模型，現(xiàn)在看來也毫不過時，甚至可以說是現(xiàn)當代的雕塑作品！1970年，上海二十多家玩具廠一夜之間，全倒閉了，丁立人下車間勞動，三班制。他主動多作夜班，因為白天陽光燦爛，正是作畫的好時光。1975年，他調(diào)到家具廠擔任設(shè)計，竟然把家具全設(shè)計成幾何立方體，陳設(shè)在房子里，就像是水晶宮世界。可是，領(lǐng)導(dǎo)實在看不懂，無法接受，要他改為龍鳳圖案雕花式樣。這讓丁立人無法忍受，簡直是牛頭不對馬嘴嘛。1978年，丁立人調(diào)到上海教育出版社，為此還去華東師范大學(xué)生物系進修，因為無脊椎動物屬低等動物，較為原始，而丁立人由衷地喜歡原生動物，因此選修了無脊椎動物學(xué)。這是他第四次走進大學(xué)校園。1980年，上海印刷學(xué)校籌備美術(shù)系，為了充實教師力量，將丁立人調(diào)入，教圖案、構(gòu)成、裝飾畫課。圖案課，是他在美院學(xué)習(xí)時最乏興趣的一門課，他本想推掉這門課，不教。但想起讀書時教他們圖案的不是別人，正是龐薰琴先生。龐熏琴先生都能教，他怎么不能？于是，也就接受下來。不僅如此，他還想教得好些。為此，他到中央工藝美院去取經(jīng)，向龐先生求教。1985年，丁立人參加在濟南召開的中國剪紙研究會首屆年會，并參加中國民間工藝學(xué)術(shù)委員會。在教學(xué)之余，還參加了全國范圍內(nèi)的民間美術(shù)調(diào)查工作。經(jīng)過多年對民間美術(shù)的接觸與體驗，丁立人覺得中國民間美術(shù)與西方現(xiàn)代藝術(shù)可以融合在一起，從而達到藝術(shù)上的創(chuàng)新，正如生物學(xué)的雜交，會產(chǎn)生變異。丁立人在藝術(shù)道上就這么走的，走了多年，成為我們現(xiàn)在看到的丁立人。

天臺勝景一（油畫）60×60cm-2013年-丁立人

四

我不遺余力地回溯丁立人先生的求學(xué)經(jīng)歷和從業(yè)經(jīng)歷，妄圖在其人生經(jīng)歷中追尋到一條可以觸摸的軌跡。

對于丁立人這一代人來說，他有意沒有選擇大多數(shù)人選擇的學(xué)院教育道路；也沒有選擇尚能結(jié)識上一代優(yōu)秀畫家的師徒制的道路；更沒有通過自學(xué)參與主題創(chuàng)作走主流社會認可的道路。我一直好奇這種“非主流”或可稱“不合流”選擇的力量來自哪里？丁立人的舅舅賀鳴聲從上海美專畢業(yè)后參與左翼美術(shù)運動，1949年后參與浙江省群眾文藝工作，也是浙江美術(shù)家協(xié)會早期組織者之一，他很想要外甥丁立人跟他學(xué)畫。但丁立人卻是有意繞著舅舅走的。從選擇大學(xué)“三進三出”到與藝術(shù)不搭調(diào)的就業(yè)道路，丁立人沒有像那個時代大多數(shù)人那樣被社會裹挾、為了生存做出無奈的選擇。那一代人大多經(jīng)歷為體制認可的努力，后來又經(jīng)歷商業(yè)認可的努力，誰說不是自己主動的選擇。

丁立人人生每個階段的邊緣性生存都是主動選擇的結(jié)果，仿佛都不屬于他所處的時代。誰都知道在時代的洪流面前個體的渺小，當這個人的主動選擇，真正不屬于他所屬的時代的時候，就為個人的藝術(shù)創(chuàng)作提供了超越那個時代的可能性。

記得中國美院做過一次“風眠之路—林風眠與他的學(xué)生畫展”，名單是林風眠、趙無極、朱德群、吳冠中、席德進、蘇天賜等。而丁立人這樣的“三個月校友”，林系干將，尚不為其母校了解，進入母校為之驕傲的“名人堂”條目。

現(xiàn)代性追求和民族文化立場是二十世紀揮之不去的命題，當我們像“事后諸葛亮”那樣去分析一代代藝術(shù)家的努力時，后來者在順應(yīng)時代潮流的努力中做到了這樣那樣的貢獻，而在這個民族性、現(xiàn)代性命題上，始終沒法達到林風眠等作為藝術(shù)家個體超于潮流之外的高度，半個世紀后的“八五新潮”后帶來自由開放的社會環(huán)境，其藝術(shù)現(xiàn)代性和民族性的思考，尚不能與1927-1937年決瀾社那輩藝術(shù)家望其項背。

而這時，我們看到丁立人先生的藝術(shù)實踐，或許在潮流之外向美術(shù)史的書寫者招手。

天臺勝景五（油畫）60×60cm--2013年--丁立人

天臺勝景九（油畫）60×60cm-2013年-丁立人

丁立人藝術(shù)集評

他的作品之所以能夠讓更多的人喜歡，是因為其中滲透了他對藝術(shù)的執(zhí)著與坦誠的人生情懷，這是他的作品魅力所在。當然，他又是一位非常認真的人，一直在研究中國的民間藝術(shù)與西方藝術(shù)，像海綿一樣不斷地把各種藝術(shù)精華吸收進來，然后在自己的創(chuàng)作過程中，把這些精華消化了，又自如地轉(zhuǎn)化為自己的繪畫語言，在今天如此繁復(fù)的圖像語言中，能夠感覺到他的作品很有分量，同時也很個人化，具有自己鮮明的特點。更重要的是，他作品的品質(zhì)是非常高的。我想具備了這些方面，一個畫家就為這個時代做出了自己的貢獻。丁先生真正做到了生活在這個世界，而又能超越這個時代，但是還有一定的現(xiàn)實意義。

—范迪安

看了丁先生的作品之后，我總結(jié)了四個字：厚拙、幽默。可能是和他接觸得太久了，這四個字的評價也不自覺地和他平時在日常生活中的一些事情結(jié)合起來了。他作品中的“厚”表現(xiàn)在他把作品中所有的“巧”都轉(zhuǎn)化到“厚”的底蘊當中去了，所以他的作品給人的感覺就非常隨意，好像不做匠心安排，幾乎是隨心所欲的。作畫肯定是要討巧的，也有很多人都在追求這種“巧”，但是丁先生能把這種巧進行轉(zhuǎn)化，用“拙”的方式表現(xiàn)出來，這也是他對人生的厚度的一種向往。另外，他的作品還有一種幽默感。這可能與他本人性格有關(guān)，丁先生是我所認識的人當中最幽默的一位，他這種幽默的心態(tài)表現(xiàn)在作品中，在其人物的造型以及構(gòu)圖，都能體現(xiàn)出來。

—石開

丁先生的這些作品給人的感覺是回到了繪畫最樸實、本色的方面，雖然他研究了許多藝術(shù)門類，包括中國的民間藝術(shù)，西方的藝術(shù)，但是這種樸素一直保留在他的作品中，而且是在消化了自己研究的內(nèi)容之后形成了自己的面貌。 另外，丁先生是一個很低調(diào)的人，在做了這么多藝術(shù)探索之后，最終又回到了藝術(shù)最真實的地方，也是回歸了繪畫本身最樸素的內(nèi)容。……他的作品不適合表現(xiàn)宏大的主題，可是讓人感覺最本色。

—梅墨生

丁立人作品中的變形，更多的是一種平易近人、曉暢如歌的抒情表現(xiàn)，東方寫意美學(xué)意義上的現(xiàn)實主義。他不追求意義，不想復(fù)制也不想解析這個世界，只是不斷表達對這個世界的永恒驚奇和熱愛，為心靈在朦朧的藝術(shù)創(chuàng)作中偶爾被照得遍體透明而欣喜。

他對于創(chuàng)作的想法與時代的標準不同，不能用標準的、大眾的趣味去衡量他，他的思路一直是反常的，思維很自由，這種自由來自他對人生、文化的自信，這種自信不是盲目的自信，所以他的作品無論是古代題材的，還是現(xiàn)代題材的，感覺都很相似，這種相似就來源于他對于人生的態(tài)度。他的作品與西方乃至中國當代流行的繪畫樣式不同，而中國文化自身的血脈，通過丁先生這樣的藝術(shù)家和文人，得以延續(xù)下來。

—殷雙喜        

丁先生的作品對我的影響很大，迄今為止，凡是不從事商業(yè)繪畫而是進行藝術(shù)研究、思考的人，都會喜歡丁先生的作品。他的作品有很強的學(xué)者氣，積淀著很深厚的人文修養(yǎng)，盧（沉）老師也多次說過，寫意畫要真正達到一種自由，是非常難的，尤其是人物畫。

—田黎明

以他現(xiàn)在的歲數(shù)，他還能做到思想不僵化，思維保持這么一種活躍的狀態(tài)，實在很不容易。只有丁先生這樣的人，才能畫出這樣的畫來，也就是所謂的“風格即人”，他的作品中充滿了稚拙天真的東西，是許多人努力想學(xué)都學(xué)不來的。學(xué)來的東西總是不真實的，他的作品中沒有一點矯飾以及技巧的炫耀。

—王 鏞

漁光曲-35×35cm-2013年-丁立人

演奏 -35×35cm-2013年-丁立人

騎馬 -35×35cm-2013年-丁立人

丁立人：1930年出生于浙江省臺州市椒江區(qū)，曾從事過美術(shù)設(shè)計、美術(shù)插圖繪制、印刷學(xué)院美術(shù)教師等工作。現(xiàn)為上海理工大學(xué)設(shè)計藝術(shù)學(xué)院教授、廣東工業(yè)大學(xué)兼職教授。

責任編輯：張月霞

文章來源：《畫界》2020年5月第3期