契機：“85思潮”與“四人山水畫展”

1985年前后，正值東西方兩股文化大潮以磅礴的氣勢和宏大的規模相互撞擊，引發了全社會的反響。中國畫作為中國傳統文化的形象標志，成了藝術領域兩股大潮交匯的熱點。其緣由是大家對于中國畫創作現狀的不滿，其意識影響了現實的創作和中國畫將來的發展，更促使一批青年畫家迅速地成長起來。

當時作為青年畫家的我，面對西方各種藝術流派和藝術觀念的沖擊，既興奮又經歷過短暫的迷茫，也進行過多種大膽的實驗和嘗試。之后，我重新翻開中國傳統文化的書卷，并在其中找到了豐富的新源泉和豐厚的土壤，再結合北方地域文化的基因，我領悟到山水畫是表現中國人空間意識與精神空間的一種方式，應通過對創造性語言的運用、對具有超越存在的生命形象的選擇，賦予畫面以奇妙的精神氛圍。基于此，我找到了用心去感悟自然萬象的實踐方式，主要包括兩層含義：首先，要通過對自我內心世界的觀照來凈化靈魂、濾掉一切世俗雜念，將丑惡的東西驅逐于內心之外，使精神得以升華，所謂“云籠夜月原無礙”；其次，要以明凈、寬闊的內心世界去親近自然萬象，達到宇宙之萬物皆在我心中，也就是“鳥宿秋林亦放參”的境界。這種方式體現了物我互融、互納、互抑、互興、互揚的思想。之后，我開始嘗試創作“八荒通神”和“唐人詩意”系列作品，分別從宏觀和微觀、宇宙和人生、哲學和美學層面進行探索，初步形成了個人符號語言，逐步構建起自己的風格體系。

（唐人詩意）桃源行詩意圖-729×143.5cm-2015年-盧禹舜

1987年，正值中國畫“窮途末路”說大討論，為推出青年畫家先鋒，中國畫研究院在全國選取四位有獨立個性、才華出眾、對傳統和創造有深刻理解和把握的青年畫家舉辦聯展，24歲的我被選中。展覽—“陳向迅、趙衛、陳平、盧禹舜山水畫展”在當時的中國畫壇產生了強烈反響。此后該展又在中國香港和日本、韓國等地舉辦巡展，受到廣泛好評。

1991年，我在哈師大被破格晉升為教授；1993年，我任哈爾濱師范大學藝術學院副院長；1996年，任哈爾濱師范大學副校長兼藝術學院院長。這期間，哈師大藝術學院先后與俄羅斯、日本、意大利、韓國等國家的大學、藝術研究所建立了穩固而良好的合作關系，藝術學院的辦學規模、辦學特色也朝著國際化的方向持續發展。我也被俄羅斯列賓美術學院等國際著名藝術學府聘為客座教授，這是列賓美術學院這所具有250年歷史的世界著名藝術學府歷史上第一次向外國藝術家頒發聘書。我22歲時入選了第六屆全國美展，作品引起關注后，又在第八屆全國美展上獲大獎。此外，我還獲得了北京國際水墨畫展1988（年）優秀獎、首屆“全國中國畫展深圳特別展”金獎、中國美術家協會舉辦的首屆“中國畫展”銅牌獎等獎項。截至本世紀初，我已在加拿大、韓國、香港等20多個國家、地區舉辦了個展或聯展。

天下大穰系列之一-123.8×490.7cm-2020年-盧禹舜

升華：從“小我”上升到“大我”

2006年8月，我被調到中國畫研究院（中國國家畫院前身）工作，任副院長，2009年開始任常務副院長。同時，作為當時黑龍江省共享人才的特例，仍保留哈爾濱師范大學副校長職務以及博士生導師的職責，并兼任中國美協理事、中國美協中國畫藝術委員會委員、中國藝術研究院中國美術創作院特聘創作研究員等。2007年以后也開始在中國藝術研究院招收研究生，在中國畫研究院則招收高研班或課題班學員、訪問學者等。

應該說，這一段時間，既是我在視野、格局、心胸以及綜合素養方面提高的重要階段，也是我在創作上多方面探索、沖刺以及此前創作積累集中爆發的一個相對多產的黃金階段。盡管管理工作非常繁忙、新的工作任務不斷增多、教學工作量不時增加、各種展覽和學術交流活動十分頻繁，但對我來說，這些既是新的挑戰，更是難得的提升機會。對于一個視繪畫為生命的藝術家來說，我充分利用能利用的一切業余時間創作，并樂此不疲。

這段時間，“八荒通神”系列逐漸走向成熟并豐富為“靜觀八荒”系列；“唐人詩意”系列補充了“德為良田”系列，共同組成“精神家園”系列；多年國外寫生積累的大量素材和草稿，也匯集成“域外寫生”及后來的“彼岸理想”系列；同時，結合“靜觀八荒”與“唐人詩意”來體現天、地、人和諧共生觀念和理想的“天地大美”系列也日趨成型；多年國內寫生的畫稿也構成了“河山錦繡”系列。2012年9月9日，集合了我三十多年創作成果的上述五個系列的國畫作品和“道法自然”系列書法作品的“八荒通神—新人文盧禹舜畫展”在中國美術館舉行；由張曉凌任總主持、王魯湘與張頤武任分主持，中、英、日、韓、德等國家80多位專家學者、24位發言嘉賓以及200多名美術愛好者參與的“八荒通神—新人文盧禹舜國際學術研討會”在北京華僑飯店報告廳舉辦；當晚，以我的系列作品作為設計元素的藝術衍生服裝品牌以“水墨禹舜時裝發布會”的形式亮相北京飯店金色大廳。此后，該展又先后在廣州、鄭州、濟南等地巡展。

天地大美-410×69cm--盧禹舜

2013年開始，我嘗試將現實主義題材與浪漫主義理想相結合，2013至2015年，我創作了“乾坤大義?道輸八荒”系列，并在北京、哈爾濱等多地舉辦了巡展。2014至2018年，又完成了近200幅“一帶一路?人類文明”系列國外寫生小品，并在北京“‘一帶一路’國際合作峰會”期間，于中國國家博物館展出，之后又相繼巡展于敦煌、長春、廈門、青島、蘇州、南京等三十多個城市。近期，除了創作“永遠的敦煌”系列之外，我還嘗試從傳統文化寶庫和現實生活中尋找更多創作資源，比如，“觀山海”系列的探索，抗疫、扶貧和黃河文化的主題創作等。

我始終堅信，藝無止境。如果說，我早期創作更關注宏觀宇宙天地精神的神秘哲思或詩意人生理想棲居的微觀表達的話，近十年，我的創作則更側重于將這種哲思與詩意同時代生活、社會歷史以及傳統文化的傳承與轉化結合。或者說，更加有意識地“以人民為中心”進行創作，更加“接地氣”，更加突出自己作為國家畫院畫家的社會責任。

永遠的敦煌-193×398cm-2018年-盧禹舜

四十年讀書學畫，蒙前輩、師長、同道厚愛，在這過程中我小有收獲。今年我57歲，已到知命之年。回首過去，我常感慶幸。與同齡人相比，我有較好的家庭環境和學習機會，遇到了較好的老師和同道，還有許許多多畫界之外的好朋友。凝聚著艱辛勞動和辛勤汗水的一張張成績單，使我倍感讀書、學畫是一件非常艱苦的事情，也是一條永無止境的求索之路。山水畫靈魂和山水畫藝術精神的構成應該源于心之所得，應該是凈化了的靈魂的自然流瀉。只有靈魂寧靜，才能將畫面籠罩在神秘、肅穆、空曠、神圣、永恒的精神氛圍之中，而靈魂的寧靜是一種美學境界，是將審美精神放在首要位置的最高追求，這也是我始終孜孜以求的境界和目標。

最后，用屈原的話與諸同道共勉—“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”…… 

（文章有刪節）

盧禹舜：全國政協委員，中國國家畫院院長、院務委員，中國藝術研究院博士生導師，哈爾濱師范大學副校長、教授，中國美術家協會理事、中國畫藝委會副主任、中國畫學會副會長，第二屆“全國中青年德藝雙馨文藝工作者”“中宣部四個一批人才”“有突出貢獻優秀專家”。

責任編輯：張月霞

文章來源：《畫界》2021年3月第2期