由北京畫院主辦的“延安→北京：北京畫院院史研究展之一”于2022年3月25日在北京畫院美術館正式開展。1942年5月，毛澤東在延安親自主持召開了延安文藝座談會并在會上做了兩次重要講話。在紀念毛澤東同志《在延安文藝座談會上的講話》（以下簡稱《講話》）發(fā)表80周年之際，北京畫院特別開啟了院史研究專列，第一站就從延安出發(fā)，回溯北京畫院與延安之間一段特殊的情緣。

出-鋼（套色版畫）19×14cm-1949年-夏-風

《講話》點亮文藝的燈塔

《講話》系統(tǒng)地總結了“五四”以來革命文藝運動的經(jīng)驗，回答了中國革命文藝運動中長期爭論的一系列帶根本性的問題，闡明了馬克思主義的文藝理論和黨的文藝路線，指明了革命文藝為工農(nóng)兵服務的根本方向。毛澤東在會上提出的文藝創(chuàng)作“為群眾的問題”和“如何為群眾的問題”，不僅影響了延安文藝工作者的創(chuàng)作內(nèi)容和藝術風格，同時也為中國文藝的發(fā)展指明了新的方向。這次《講話》從根本上改變了當時延安革命根據(jù)地藝術創(chuàng)作的出發(fā)點，影響塑造了延安藝術家群體的獨特風格。1943年10月19日，《講話》全文在《解放日報》上正式刊登，將“為人民群眾創(chuàng)作”的文藝運動推向全國。2014年10月15日，習近平總書記在主持召開文藝工作座談會時強調(diào)，“推動文藝繁榮發(fā)展，最根本的是要創(chuàng)作生產(chǎn)出無愧于我們這個偉大民族、偉大時代的優(yōu)秀作品”，以及新時代“堅持以人民為中心的創(chuàng)作導向”的重要性。回顧《講話》發(fā)表至今的80年，也是中國美術事業(yè)蓬勃發(fā)展的80年。我們在今年推出這個院史研究系列展覽，在回顧北京畫院65周年發(fā)展歷程的過程中重新認識歷史，在自我審視的同時思考繼續(xù)“為人民群眾創(chuàng)作”的前行方向。

北京畫院創(chuàng)建三十周年紀念-81.5×49cm-1987年-崔子范

一刀一木為群眾創(chuàng)作

延安文藝座談會之后，作為延安藝術人才聚集地的魯迅藝術學院也成為實踐“為人民群眾創(chuàng)作”的先鋒陣地，開始探索更加適合群眾的藝術創(chuàng)作主題和表現(xiàn)形式。群眾形象、百姓生活、新的政策等素材在《講話》精神的引領下開始形成延安地區(qū)主要的藝術創(chuàng)作內(nèi)容，“剔黑成白”也逐漸成為延安版畫創(chuàng)作者的共同風格特點。當時的延安生活條件和創(chuàng)作環(huán)境都很艱苦，油畫和國畫等創(chuàng)作材料稀缺，木刻版畫所需的工具最易獲得。梨木板可就地取材，再加幾把木刻刀就能自畫自刻并且快速印出張張相同的木刻畫分發(fā)給群眾，成為根據(jù)地最主要的美術創(chuàng)作方式。同時，木刻版畫黑白色彩對比鮮明，畫面語言生動寫實，更加利于突出敘述性，用群眾自己的形象和熟悉的內(nèi)容來宣傳新事物、新政策，成為當時重要的宣傳力量。但在發(fā)現(xiàn)當?shù)厝罕姴⒉幌矚g也不太理解西方版畫“黑乎乎”的面貌后，延安的版畫創(chuàng)作者們不斷探索新的表現(xiàn)手法，從對西方版畫現(xiàn)實主義風格的學習轉向借鑒中國傳統(tǒng)藝術形式，融入中國年畫、剪紙等民間藝術元素，使作品更加貼近群眾的藝術趣味和審美習慣。這種黑白的轉變不是簡單的形式風格問題，背后涉及的是農(nóng)民的審美習慣以及作品為誰而做的理念。

剝玉米-127×76cm-1958年-田-零

本次展覽在一層展廳集中呈現(xiàn)了北京畫院幾位老藝術家在延安時期的版畫創(chuàng)作，力圖再現(xiàn)他們從生活中取材、于小事中見大政、藝術服務群眾的實踐探索，以及在西方版畫技法中融入民間傳統(tǒng)藝術、平衡群眾喜好與藝術本體力量的雙重追求。

前-線（黑白木刻）12×11.5cm-無年款-莊-言

延安力量在畫院傳遞

65年前的5月，北京畫院正式建立，并逐步形成了一支“百花齊放”的畫家隊伍，其中有一股重要的創(chuàng)作力量就來自延安。這些曾以創(chuàng)作木刻版畫為革命助力的美術工作者們帶著為人民群眾創(chuàng)作的藝術理念和情感相聚于北京畫院。二層展廳聚焦于8位北京畫院的老藝術家：夏風（1914-1991）、莊言（1915-2002）、崔子范（1915-2011）、鄒雅（1916-1974）、田零（1916-1997）、辛莽（1916-2007）、張仃（1917-2010）、劉迅（1923-2007）……他們都曾在戰(zhàn)時的延安地區(qū)工作、學習和生活過。烽火時期，他們是為革命培養(yǎng)藝術人才的魯迅藝術學院教員、心懷藝術理想的黨政干部、冒著烽火遠赴延安的愛國藝術青年。來到畫院后，他們關注普通人的生活和新中國的建設，創(chuàng)作取材貼近群眾，根據(jù)新生活的需求不斷創(chuàng)新，探索不同的藝術風格和表現(xiàn)形式，專注于國畫、油畫等創(chuàng)作。延安的生活和經(jīng)歷培養(yǎng)了他們對人民的情感，鑄就了他們藝術創(chuàng)作中的創(chuàng)新精神，同時也成為他們藝術之路上不斷探索和變革的力量源泉。

火車之一-28.5×39cm-1952年-辛-莽

這種來自延安的精神和力量在北京畫院扎根、生長，是過去畫院的枝芽，也是今天畫院的根基。這次展覽在美術館一層和二層兩個展廳對照展出藝術家們早期的版畫作品及此后不同時期的創(chuàng)作，便是希望在展現(xiàn)他們革命時期創(chuàng)作力量的同時，也呈現(xiàn)出他們帶著延安精神來到北京、來到北京畫院后的藝術探索與創(chuàng)新之路，并在文獻的支撐下，呈現(xiàn)一個在歷史沿革中變化的藝術軌跡，以視覺實證的方式揭示延安文藝座談會講話與藝術發(fā)展的關系，與今天的關系。從延安時期被點亮的燈塔，到烽火抗戰(zhàn)歲月的艱難，再到新中國的繁榮祥和，這段旅程記錄了北京畫院與延安一段薪火相傳的歷史。

山谷新貌-97×177cm-1973年-鄒-雅

責任編輯：張月霞

文章來源：《畫界》2022年5月第三期

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