人民政協網北京5月14日電 5月9日、10日，北京保利劇院燈火通明、掌聲雷動。由云南省京劇院出品、著名京劇表演藝術家葉少蘭擔任總導演、“葉派”第三代傳人朱福擔綱主演的新編京劇《團圓之后》亮相京城。該劇移植改編自莆仙戲《團圓之后》，自上世紀50年代經陳仁鑒整理改編并晉京參加建國十周年獻禮演出后，便名聲大噪，蜚聲劇壇。此后，越劇、黃梅戲、淮劇等不同劇種都有成功搬演過此劇的先例。田漢先生曾撰文稱其可“列入世界悲劇之林”，被譽為“莎士比亞式大悲劇”。

朱福和恩師葉少蘭

該劇為云南省京劇院重點創作劇目，自2019年開始籌備，獲得了國家藝術基金2020年度大型舞臺項目的資助，2022年11月，在昆明首演以后，好評如潮得到各方高度肯定和贊譽，被稱為是一部京劇特色濃郁且彰顯流派和行當風格的匠心之作。2020年，該劇入選“2020中國文聯全國中青年文藝領軍人才重點扶持項目”，2021年，該劇又榮獲云南省第十六屆新劇目展演一等獎，10月入選第九屆中國京劇藝術節。2022年，云南省京劇院在充分聽取各方意見的基礎上，集結主創團隊，再次對該劇進行全新打磨，從敘事架構、唱腔設計、舞美燈光等各方面進行了完善和調整，力爭打造成劇院的保留劇目。2023年4月，朱福憑該劇的出色表演一舉拿下第31屆上海白玉蘭戲劇表演藝術主角獎。

朱福飾施佾生

在《團圓之后》創排之初，云南省京劇院就提出要用京劇本體語匯講好莆仙戲經典劇目的故事。葉少蘭先生通過該劇的導演創作實踐詮釋出“守正創新”的真諦，使這出戲成為極富葉派藝術表演風格的作品。通過起伏跌宕扣人心弦的劇情，巧妙別致不失傳統韻味的唱腔設計，運用得當的四功五法和清新明朗意境深邃的舞美燈光，將京劇本體的藝術魅力和行當的表演特色，呈現得淋漓盡致。

朱福作為葉派的優秀傳人全面繼承了葉派的藝術風格，連續兩天高強度演出，繁重的身段和大段的唱腔，對于飾演者來說是極為不易的，在此劇中，朱福成功塑造了一位頗有光彩、個性鮮明的“施佾生”，得到業內外人士的高度肯定。為完美駕馭把握好這個人物，朱福一方面運用傳統的程式手段和嫻熟表演技巧，用心刻畫所飾人物，另一方面結合劇情和人物內心情感的需要，大膽借鑒其他藝術門類的表演技法，將人物演繹的栩栩如生。在幾個重點場次的表演中，充分發揮了葉派小生的藝術特色，以濃郁的唱腔、遒勁的念白、帥脆的技巧，將人物多種情緒的變化，表現的層次鮮明、把控的張弛有度，達到了極佳的藝術效果。得知母親自縊的悲痛、知曉真相后的懼怕、讓妻子頂罪后的羞慚無奈等都表現得節奏明晰、感人至深。該劇的唱腔設計頗有亮點，讓觀眾聽得過癮，看得痛快。雖然都是老腔新唱，但是安排得當，符合人物情感，加之朱福完美的演唱，讓葉派小生的唱腔煥發出了時代的新意。同樣是“嗩吶二黃”，《叫關》的羅成與《團圓之后》的施佾生，卻唱出了不一樣的情感。這全靠演員對人物的準確把握和對聲腔藝術的控制。為全面展示人物豐富的情緒變化，劇中運用了各種繁難帥美的技藝，不賣弄、不花哨，舉手投足皆有方圓，蹉步、圓場、甩發、吊毛、僵尸、搶背等程式化技巧的運用，對烘托人物深化劇情起到了極大的渲染作用。

左起：張耀鸞、李宏圖、朱福、葉少蘭、奇彤、胡文閣、胡小紅

《團圓之后》的成功演出再次彰顯了云南省京劇院的藝術面貌和創作實力。以朱福為代表的新時代云南京劇人，辛勤耕耘、持續打拼，讓云南省京劇院成為了京劇葉派小生藝術傳承發展的重鎮，也愈發彰顯出這支“滇派”京劇勁旅的影響力和輻射力。63載風雨兼程、63載春華秋實，希望云南京劇院認真貫徹黨的文藝方針政策，秉承獨特藝術風格，持續發揮國家級重點京劇院團的優勢，繼承傳統、開拓創新，唱響新時代民族團結奮進之歌，發出“滇派”京劇謳歌新時代之聲。