中國(guó)是一個(gè)古老的農(nóng)耕文明國(guó)家，以土地為依附、以種植為根本是中國(guó)人世代相傳的生產(chǎn)生活方式，自清朝洋務(wù)運(yùn)動(dòng)開(kāi)始，這個(gè)國(guó)家逐漸進(jìn)入了從農(nóng)耕文明向工業(yè)文明的歷史大變革。改革開(kāi)放以來(lái)，特別是步入經(jīng)濟(jì)全球化時(shí)代之后，這一變革呈現(xiàn)出突飛猛進(jìn)的態(tài)勢(shì)，并產(chǎn)生了史無(wú)前例的成效。一百多年來(lái)，隨著機(jī)器勞動(dòng)一點(diǎn)點(diǎn)地取代手工勞動(dòng)，中國(guó)人的物質(zhì)生活和思想觀念發(fā)生了極為深刻的變化。但是，歷史的演變通常是以數(shù)百年甚至幾千年為單位，中國(guó)仍處在文明轉(zhuǎn)型的過(guò)程中，轉(zhuǎn)型過(guò)程的陣痛尚未結(jié)束，轉(zhuǎn)型成功的平和遠(yuǎn)未到來(lái)。因此，新與舊的沖突、傳統(tǒng)與現(xiàn)代的共存將長(zhǎng)期成為中國(guó)社會(huì)的常態(tài)和中國(guó)人面臨的生命課題，也成為中國(guó)藝術(shù)家取之不斷的靈感源泉和表達(dá)不盡的創(chuàng)作主題。

打 盹（油畫(huà)）150×220cm-于-來(lái)

我們知道，改革開(kāi)放以來(lái)的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)是從回望鄉(xiāng)土起步的，上個(gè)世紀(jì)八十年代初，以陳丹青的《西藏組畫(huà)》和羅中立的《父親》為代表的“鄉(xiāng)土寫(xiě)實(shí)主義”繪畫(huà)開(kāi)啟了中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的嶄新歷史進(jìn)程。四十多年來(lái)，雖然工業(yè)文明和城市生活題材越來(lái)越多進(jìn)入中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家的視野，但關(guān)注鄉(xiāng)土始終是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域一股巨大的潮流，眾多藝術(shù)家在這一課題的探索和表達(dá)上傾注了心血，涌現(xiàn)出了一大批杰出藝術(shù)家和優(yōu)秀作品。值得注意的是，隨著時(shí)間的推移，當(dāng)代藝術(shù)中鄉(xiāng)土主題繪畫(huà)的風(fēng)格發(fā)生了巨大變化。上個(gè)世紀(jì)九十年代，“鄉(xiāng)土表現(xiàn)主義”迅速崛起，逐漸取代了“鄉(xiāng)土寫(xiě)實(shí)主義”曾經(jīng)占據(jù)的主導(dǎo)地位，并風(fēng)行延續(xù)至今。“鄉(xiāng)土寫(xiě)實(shí)主義”以逼真再現(xiàn)手法描繪了我國(guó)農(nóng)牧民的真實(shí)形象和生活場(chǎng)景，給人以身臨其境的感受，并對(duì)畫(huà)中人物命運(yùn)產(chǎn)生深切的同情心。“鄉(xiāng)土表現(xiàn)主義”不以如實(shí)刻畫(huà)對(duì)象為動(dòng)機(jī)，而以表現(xiàn)藝術(shù)家內(nèi)心對(duì)對(duì)象的感受為目的。由于該派繪畫(huà)的創(chuàng)作手法比較靈活奔放，且作品能直抒胸臆，因此有許多藝術(shù)家樂(lè)于采用這一風(fēng)格，其中具有代表性的畫(huà)家有段正渠、段建偉和王克舉等人。

酸了山雞（油畫(huà)）120×100cm--于-來(lái)

在我看來(lái)，于來(lái)是“鄉(xiāng)土表現(xiàn)主義”繪畫(huà)流派中又一位熱情而執(zhí)著的實(shí)踐者。

于來(lái)生活并工作于山東威海，原本以海景和海濱生活為創(chuàng)作題材，這類(lèi)作品多次參加全國(guó)大型展覽并獲獎(jiǎng)，為他帶來(lái)了一定的聲譽(yù)。2009年一次偶然赴山西與內(nèi)蒙古交接的殺虎口寫(xiě)生的經(jīng)歷，讓他的藝術(shù)道路發(fā)生了巨大轉(zhuǎn)折，從那時(shí)起，他的創(chuàng)作興趣從藍(lán)色海洋轉(zhuǎn)向了黃土高原。十多年來(lái)，他每一年都要帶著繪畫(huà)材料，開(kāi)車(chē)去陜西、山西、寧夏、甘肅和內(nèi)蒙等地進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。不同于前往全國(guó)各寫(xiě)生基地的藝術(shù)師生那種浮光掠影式的采風(fēng)和寫(xiě)生，于來(lái)將黃土高原當(dāng)成了自己的創(chuàng)作基地，每年要去兩三次。2019年一年他就去了五次，每次在黃土高原停留一兩個(gè)月，每年在當(dāng)?shù)赝瓿梢话俣喾彤?huà)，十多年下來(lái)，他已經(jīng)積累了一千多幅作品。這些作品充分體現(xiàn)了“鄉(xiāng)土表現(xiàn)主義”的風(fēng)格特征，也將于來(lái)的創(chuàng)作提升到一個(gè)更崇高的精神境界。

高原的夜（油畫(huà)）50×50cm-于-來(lái)

于來(lái)的這些作品題材各異，有風(fēng)景、有人物，更多的是黃土高原農(nóng)民的生活場(chǎng)景，所有這些作品都來(lái)源于寫(xiě)生。實(shí)際上，對(duì)于來(lái)來(lái)說(shuō)，寫(xiě)生即創(chuàng)作，創(chuàng)作即寫(xiě)生。我們知道，寫(xiě)生是油畫(huà)的傳統(tǒng)，甚至是油畫(huà)的原則。為了追求真實(shí)，自古希臘以來(lái)，西方畫(huà)家不僅始終緊緊盯住客觀對(duì)象，而且孜孜不倦地研究人體解剖和空間透視等再現(xiàn)自然的原理和技法，以致產(chǎn)生了大量栩栩如生的寫(xiě)實(shí)主義繪畫(huà)成果。印象主義堪稱(chēng)是西方繪畫(huà)通過(guò)寫(xiě)生追求真實(shí)再現(xiàn)的極端現(xiàn)象，為了呈現(xiàn)陽(yáng)光在自然物體上瞬息萬(wàn)變的效果，印象主義畫(huà)家將畫(huà)架搬到了戶(hù)外，展開(kāi)了一場(chǎng)與光線賽跑的游戲。哪怕是到了現(xiàn)代主義藝術(shù)時(shí)期，西方藝術(shù)已經(jīng)從客觀再現(xiàn)轉(zhuǎn)向了主觀表現(xiàn)，寫(xiě)生仍然是藝術(shù)家進(jìn)行創(chuàng)作的基礎(chǔ)。正如我們看到的，即使是野獸主義、表現(xiàn)主義、立體主義和未來(lái)主義繪畫(huà)中那些極度變形甚至難以辨認(rèn)的形象，也都是來(lái)自畫(huà)家的對(duì)景寫(xiě)生。于來(lái)秉承油畫(huà)固有的求真精神，帶著樸素的情懷，用畫(huà)筆記錄著黃土高原的風(fēng)土人情，表達(dá)了自己內(nèi)心對(duì)那片土地及其生靈的真實(shí)感受。

拉手手、親口口（油畫(huà)）50×60cm--于-來(lái)

除了題材之外，于來(lái)的“鄉(xiāng)土表現(xiàn)主義”繪畫(huà)在色彩、空間和造型等方面還具有如下特點(diǎn)：

盡管于來(lái)的“鄉(xiāng)土表現(xiàn)主義”系列作品的創(chuàng)作延續(xù)多年，但這些作品有著統(tǒng)一的色調(diào)，那就是由橙色和褐色混合而成的土黃色，這樣的色彩不是主觀色而是條件色，它正是黃土高原的本色。在這些作品中很少出現(xiàn)綠色、藍(lán)色和黑色等冷色，他甚至不追求冷暖色彩的反差和對(duì)比。于是，于來(lái)的整個(gè)“鄉(xiāng)土表現(xiàn)主義”系列作品都籠罩在一片和諧而又溫暖的土黃色調(diào)中，這樣的色調(diào)不僅給人以強(qiáng)烈的視覺(jué)吸引力，更給人帶來(lái)心理上的親切感。

史詩(shī)高原（油畫(huà)）120×100cm--于-來(lái)

雖然是具象油畫(huà)作品，而且是來(lái)自寫(xiě)生，但在“鄉(xiāng)土表現(xiàn)主義”系列作品中，于來(lái)并不嚴(yán)格遵守三度空間的焦點(diǎn)透視法，他往往采用俯視視角，盡可能壓縮畫(huà)面的景深，以致許多作品呈現(xiàn)出平面化的效果。正是由于采用了這種平面化的構(gòu)圖，于來(lái)可以在一個(gè)畫(huà)面中展現(xiàn)豐富的人物和景物，并讓每一個(gè)畫(huà)面成為展現(xiàn)黃土高原百姓生活的舞臺(tái)。

黃河奇石（油畫(huà)）120×100cm-于-來(lái)

在人物和景物的造型上，于來(lái)的“鄉(xiāng)土表現(xiàn)主義”系列作品不追求局部細(xì)節(jié)的精雕細(xì)琢，而采用刪繁就簡(jiǎn)的塑造方式。對(duì)于人物形象處理，他不注重形貌五官的精細(xì)描繪，而強(qiáng)調(diào)身體動(dòng)態(tài)的充分展現(xiàn)。許多人物形象有著雕塑般厚重的體積感，但在形體動(dòng)作上常常帶有陜北剪紙或皮影的形態(tài)特征。對(duì)于樹(shù)木、房屋和山坡的描繪，他采用類(lèi)似于立體主義的手法，使這些景物呈現(xiàn)出幾何形體化的形狀。應(yīng)該說(shuō)，無(wú)論是色彩還是造型，這樣的處理手法十分契合黃土高原人物和景物特征，它是于來(lái)遵從“隨類(lèi)賦彩”和“應(yīng)物象形”這一古老繪畫(huà)原則的選擇。與傳統(tǒng)繪畫(huà)不同的是，于來(lái)將這種處理手法推到了極致，其色彩的簡(jiǎn)化和造型的夸張程度幾乎將自己的作品推到了非具象繪畫(huà)的門(mén)口。

千年一戀（油畫(huà)）150×220cm-于-來(lái)

受自然條件制約，即使在今天，黃土高原仍然較為貧瘠，那里的農(nóng)民仍不富裕。于來(lái)用畫(huà)筆記錄黃土高原民眾的生命狀態(tài)，雖然沒(méi)有人物形貌和背景細(xì)節(jié)的描繪，但大多數(shù)人物都處在強(qiáng)烈的運(yùn)動(dòng)狀態(tài)中。在黃土高原的土地上和院落中，村民們勞作、休憩和娛樂(lè)，盡管物質(zhì)生活是貧困的，他們?cè)诰裆蠀s是樂(lè)觀的。從于來(lái)的“鄉(xiāng)土表現(xiàn)主義”系列作品中人們感受不到憂(yōu)郁和痛苦情緒的宣泄，相反的，輕松和歡快始終是畫(huà)面?zhèn)鬟_(dá)的主情調(diào)。

舞黃土（油畫(huà)）100×100cm-于-來(lái)

悠悠歲月，生生不息。億萬(wàn)年來(lái)，黃土高原養(yǎng)育了無(wú)數(shù)的生命，孕育了燦爛的華夏文明。確定無(wú)疑的是，于來(lái)通過(guò)這些作品所要謳歌的是黃土高原上所有生靈堅(jiān)韌的性格和頑強(qiáng)的活力，而這正是他的“鄉(xiāng)土表現(xiàn)主義”系列繪畫(huà)的本質(zhì)特征和最高價(jià)值。

（作者系中國(guó)藝術(shù)研究院美術(shù)研究所研究員、博士研究生導(dǎo)師）

云上腰鼓（油畫(huà)）100×100cm--于-來(lái)

雕花的馬樁（油畫(huà)）120×100cm--于-來(lái)

于 來(lái)

中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，山東省威海市美術(shù)館（威海畫(huà)院)專(zhuān)職畫(huà)家，威海美術(shù)館創(chuàng)作部主任。

油畫(huà)作品十幾次參加全國(guó)性畫(huà)展，油畫(huà)作品《海之紅礁》入選第十三屆全國(guó)美展進(jìn)京展，被山東省美術(shù)館收藏。2023年8月在中國(guó)國(guó)家畫(huà)院美術(shù)館舉辦“厚土蛻變—于來(lái)油畫(huà)作品展”展。專(zhuān)著《厚土蛻變—于來(lái)油畫(huà)作品集》2021年由天津美術(shù)出版社集結(jié)出版。

責(zé)任編輯：楊文軍

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