中國(guó)畫(huà)在宋代以前基本載體是巖、壁和絹，文人畫(huà)興起之后，紙本水墨寫(xiě)意占據(jù)主流，繪畫(huà)越來(lái)越多地靠近書(shū)寫(xiě)。由文人群體把控的局面不光給創(chuàng)作方式帶來(lái)了改變，創(chuàng)作主題也極劇收縮。從早期以人物政教為主題漸漸發(fā)展至唐代各科俱備，再到文人喜愛(ài)的山水、花鳥(niǎo)，更進(jìn)一步聚焦在梅、蘭、竹、菊這樣有寄寓性質(zhì)的描繪對(duì)象上，程式化的趨向愈發(fā)明顯。

這種趨勢(shì)雖突出民族文化特征，將文人青睞的繪畫(huà)主題變成符號(hào)，但也讓很多除此以外的題材被排斥在主流評(píng)價(jià)體系之外，畫(huà)壇也有了比較嚴(yán)重的階層之分。文人畫(huà)家群體對(duì)帶有工藝性的繪畫(huà)嗤之以鼻?！敖场弊忠仓饾u附著了貶義。

繁空錄花冠·團(tuán)圓（國(guó)畫(huà)）113×137cm 2021年 /王依雅

這種現(xiàn)象不禁讓人反思。先秦時(shí)期，繪畫(huà)作為職業(yè)只是百工的一種。不可否認(rèn)這個(gè)階段作品中賦予的思想深度和文化分量也遠(yuǎn)不及后世。難道我們就可以顧此失彼，一概否認(rèn)早期繪畫(huà)的表達(dá)方式嗎？我以為這顯然是狹隘的。其實(shí)這在北宋繪畫(huà)中達(dá)到了很好的平衡。比如一些全景花鳥(niǎo)畫(huà)，遠(yuǎn)看也非常細(xì)膩，近看卻有極強(qiáng)的書(shū)寫(xiě)性，甚至有抽象特征。除了視覺(jué)的工寫(xiě)兼具以外，境界也在自然主義的基礎(chǔ)上，更添了許多詩(shī)意和個(gè)人抒情的趣味。如果放在當(dāng)代藝術(shù)的語(yǔ)境中，光停留在這個(gè)層面還是不夠的。當(dāng)代藝術(shù)具有全球化的特征，與文本緊密相關(guān)，帶有哲思的闡釋體系也需要納入創(chuàng)作中來(lái)。更包容，更開(kāi)放，但同時(shí)綜合取舍也變得更難。

我作為長(zhǎng)期在美術(shù)院校中接受系統(tǒng)訓(xùn)練的中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作者，在繼承和發(fā)展的雙向問(wèn)題上深受困擾，在上述文化體系突破上也思考和嘗試了多年。中國(guó)畫(huà)在當(dāng)今的瓶頸是其文化特征帶來(lái)的，也是對(duì)畫(huà)家綜合能力的要求帶來(lái)的。如何發(fā)掘經(jīng)典中蘊(yùn)藏的潛力，借助當(dāng)下多元的表達(dá)方式去創(chuàng)造，是我們這一代創(chuàng)作者要努力的。在這樣的情況下，經(jīng)歷畢業(yè)后兩年多的摸索，我選擇了非常小眾的題材—鳳冠，作為支點(diǎn)，開(kāi)啟了真正意義上的當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作之路。

繁空錄皇后冠·錦字（國(guó)畫(huà)）204×158cm 2024年 /王依雅

這個(gè)系列最初靈感源于臺(tái)北故宮的一組宋代皇后肖像。12件頭像和8件全身像，包括宋徽宗、宋神宗、宋仁宗等歷史上知名帝王的皇后寫(xiě)真。和明清兩代大多正面肖像不同，宋代的皇后肖像都是四分之三面半側(cè)面角度，保留了人物輪廓的生動(dòng)特征以及畫(huà)面構(gòu)成的豐富性。高清圖使我得以便利且驚訝地觀察到宋代皇后頭上所戴的冠居然有碩大龍首占據(jù)中央位置。且除了龍、鳳兩個(gè)傳統(tǒng)元素以外，還有成群結(jié)隊(duì)的女仙款款而行。在珍珠、花鈿的圍繞之中，所有這些元素共同構(gòu)成了一個(gè)介于平面和立體之間，在真實(shí)和虛幻之間的超現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景。這在歷代首飾構(gòu)造之中雖有蛛絲馬跡可尋，然而達(dá)到如此繁盛極致，卻是罕見(jiàn)的。

這組圖像對(duì)我而言觸目驚心，并非僅由于其精美，而是在此之前我的個(gè)人創(chuàng)作持續(xù)圍繞仕女、花卉、樓閣等元素展開(kāi)已逐漸形成體系，在此脈絡(luò)中突然發(fā)現(xiàn)曾經(jīng)真實(shí)存在的國(guó)之瑰寶居然是這條創(chuàng)作脈絡(luò)上的一顆明珠。它包含了幾乎所有相關(guān)元素，并很好地結(jié)合了未來(lái)創(chuàng)作問(wèn)題的突破點(diǎn)。比如上文提到關(guān)于平衡工藝性和繪畫(huà)性的問(wèn)題，在這個(gè)題材上就得以最好地施展。這組圖像本身的依據(jù)是工藝品，而皇家御用、榮耀之巔的冠冕做到最好也可以說(shuō)是一件件藝術(shù)品，它本身就模糊了兩者的界限。

繁空錄皇后冠·月下（國(guó)畫(huà)）144×118cm 2023年 /王依雅

再者，這組作品放大看完全沒(méi)有拘謹(jǐn)刻畫(huà)之痕跡，而顯得樸拙靈動(dòng)。所有小珍珠都非雷同的正圓形，而是帶有變化的不規(guī)則形。尤其是《宋欽宗后坐像軸》，勾勒女仙衣紋的線條如草書(shū)般飛舞飄逸。

中國(guó)繪畫(huà)本身就帶有高度概括性，長(zhǎng)期以來(lái)畫(huà)家對(duì)線條的運(yùn)用規(guī)則已形成自覺(jué)。所以繪畫(huà)本身就有很好的平面裝飾效果。而這組肖像的九龍花釵冠如果作為獨(dú)立欣賞的對(duì)象，既跳出了原有畫(huà)面程式，又很好地保留了中國(guó)畫(huà)自身發(fā)展出的精妙語(yǔ)言和帶有文化象征性的題材。于是我將它從肖像概念中抽取出來(lái)，將人物面部和上衣部分全部留白。這一步從視覺(jué)上造成了多和少的極致對(duì)比，也符合中國(guó)畫(huà)陰陽(yáng)關(guān)系理論。

為了彰顯廟堂之氣，依然需要把角度調(diào)整到正面做對(duì)稱想象。此時(shí)所有形象在古畫(huà)中都僅供參考，而要結(jié)合大量史料解讀和個(gè)人發(fā)揮。最困難的就是龍的形象，依據(jù)宋代木雕和相關(guān)文字記載還原出的形象不適合入畫(huà)，所以要進(jìn)行適當(dāng)改編。

長(zhǎng)樂(lè)國(guó)（國(guó)畫(huà)）210×324cm 2023年 /王依雅

作為持續(xù)生發(fā)的系列創(chuàng)作，保留基礎(chǔ)構(gòu)件特點(diǎn)之外，也要充分考慮配色以及形象的創(chuàng)造性。比如國(guó)際品牌T臺(tái)走秀的設(shè)計(jì)，瓷器的釉色變化，甚至最為流行的各類AI生成效果都可以借鑒，源源不斷地增加這個(gè)系列的時(shí)尚感。從這個(gè)角度來(lái)說(shuō)，盡可能地克服了傳統(tǒng)繪畫(huà)中自我禁錮的部分，而是將古今中外每天更新的信息都納入進(jìn)來(lái)，為我所用。

由于宋代崇尚道教，仙人列隊(duì)在鳳冠上出現(xiàn)。這樣的畫(huà)面組合使人直接聯(lián)想到宗教壁畫(huà)浩浩蕩蕩的人物排列。由于我從小在江南地區(qū)寺廟眾多的氛圍中成長(zhǎng)，視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)中壁畫(huà)給予的營(yíng)養(yǎng)非常豐富，這種大面積的想象空間和基督教故事繪畫(huà)異曲同工，給人帶來(lái)強(qiáng)烈的心理暗示。因此虔誠(chéng)態(tài)度和信念感也是我想在這個(gè)系列中體現(xiàn)的。每一件作品都不惜時(shí)間代價(jià)和精力投入，在西方藝術(shù)極簡(jiǎn)主義盛行的包裹下以極繁主義一意孤行。

作品背景部分用蛤粉密密麻麻勾勒出既獨(dú)立又銜接的場(chǎng)景，比喻流逝的時(shí)間。體現(xiàn)了中國(guó)古代繪畫(huà)中白描的獨(dú)特魅力，保留所有線條動(dòng)作，不被顏色覆蓋。同時(shí)由于布局關(guān)系又不會(huì)喧賓奪主，遠(yuǎn)看如同蕾絲紋樣編織而成。這在主體虛實(shí)之間增加了一層灰色過(guò)渡地帶，在完全留白和細(xì)節(jié)渲染之間增加了第三種形式的可讀性。這似有若無(wú)、實(shí)則浩瀚的設(shè)計(jì)完全區(qū)別于古代繪畫(huà)，可以說(shuō)這也是當(dāng)代藝術(shù)賦予創(chuàng)作的自由。

江海寄（國(guó)畫(huà)）48.5×73cm 2023年 /王依雅

以宋代皇后冠為主的女性冠飾系列繪畫(huà)名為《繁空錄》。如上文所言，他包含了畫(huà)面中極致繁盛與極致空幻的兩重對(duì)比，突出人生繁華與虛無(wú)的相關(guān)思考。沉淪在皇家鋪陳美感和宗教氛圍中，忽而被空的實(shí)相刺破，引發(fā)對(duì)本我個(gè)體生命意義的探討和對(duì)歷史的關(guān)照。

同時(shí)，它與當(dāng)下極具爭(zhēng)論的女性主義話題相關(guān)?；屎笊矸荽砼灾粮邫?quán)力，而戴在頭上華美的鳳冠又是這種權(quán)力的集中體現(xiàn)。即便是皇后也只能在親蠶典禮、婚禮、祭祀等最重要的活動(dòng)才得以佩戴。所以無(wú)論從稀缺性、工藝復(fù)雜性和藝術(shù)高度都可以代表國(guó)家水平，反映當(dāng)時(shí)的文化選擇、政策導(dǎo)向以及女性社會(huì)地位。而無(wú)論中西方女性，在漫長(zhǎng)的歷史中都處于附屬和價(jià)值缺失的位置，畫(huà)面中留白一方面意味著榮耀背后的落寞，另一方面留給當(dāng)代社會(huì)對(duì)女性身份重新定義的空間。

除了宋代皇后冠以外，這個(gè)系列目前還包含了唐宋花冠、明清點(diǎn)翠冠等。明代點(diǎn)翠冠在宋冠的基礎(chǔ)上增加了一對(duì)挑牌，不再見(jiàn)巨大龍首，珠寶占據(jù)重要位置。對(duì)于創(chuàng)作來(lái)說(shuō)，繪畫(huà)性大打折扣。于是這里就需要藝術(shù)創(chuàng)作者不完全遵循考古原貌，而服從藝術(shù)表現(xiàn)和主題抒發(fā)，保留人物支撐場(chǎng)景的生動(dòng)感和完整性；清代點(diǎn)翠冠上本就有人物、樓閣等較為平面的場(chǎng)景制作，根據(jù)實(shí)物進(jìn)行繪畫(huà)圖景想象，創(chuàng)造出一個(gè)個(gè)以庭園為背景的婚禮鳳冠，整體意境較前者更傾向于小家碧玉風(fēng)格，也更帶有晦澀與神秘感；花冠區(qū)別于鳳冠，不再模擬真實(shí)場(chǎng)景，而是將絹花置換成鮮花，如同古人所追求的，讓短暫春天留駐，成為永恒。

綜上所述，各個(gè)時(shí)期不同面貌的女性冠飾成為《繁空錄》系列最核心的載體，在悲憫和傷逝的旋律中，以藝術(shù)之美引發(fā)生命和時(shí)空之思，用作品的方式加入女性主義在當(dāng)下的探討。

傳統(tǒng)絕不是桎梏，是取之不盡的寶藏。中國(guó)畫(huà)定義的邊界并不重要，或許本身也不存在。重要的是民族文化當(dāng)中那些依然能觸動(dòng)心靈的精髓，依然極具表現(xiàn)力和生命力的方法。我選擇中國(guó)女性冠飾作為自己當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的起點(diǎn)，在藝術(shù)性和社會(huì)價(jià)值上同時(shí)研究，也已計(jì)劃好了未來(lái)如何拓展這個(gè)系統(tǒng)，這將是值得終身為之投入的事業(yè)。

王依雅

1989年出生于浙江，本、碩畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院國(guó)畫(huà)系，博士畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院國(guó)畫(huà)系。現(xiàn)就職于中國(guó)美術(shù)學(xué)院，系李可染畫(huà)院青年畫(huà)家、浙江省花鳥(niǎo)畫(huà)家協(xié)會(huì)會(huì)員。

獲獎(jiǎng)情況：

絲路·新紐帶：中國(guó)畫(huà)青年扶持計(jì)劃雙年展最高獎(jiǎng)。

作品《靈犀》獲13屆中央美院“E-LAND”優(yōu)秀畢業(yè)創(chuàng)作獎(jiǎng)。

作品《小疊宮》獲“韶藝—藝盤(pán)書(shū)畫(huà)2021首屆全國(guó)大學(xué)生美術(shù)作品展優(yōu)秀獎(jiǎng)。

責(zé)任編輯：張?jiān)孪?/p>