2025年1月10日，習近平總書記給國家京劇院青年藝術工作者回信，對國家京劇院未來發展提出了新目標新期待，充分體現了習近平總書記對京劇事業的高度重視和殷切期望。這篇飽含殷切關懷和諄諄囑托的重要回信讓我備受鼓舞、深感振奮。

追憶往昔，我和廣大同人在一次次的夙興夜寐、柳暗花明中追尋藝術真諦、體悟使命擔當。展望未來，生逢偉大時代，我們施展才干的舞臺更加廣闊，實現夢想的前景無比光明。我將以來時之路砥礪自己不忘初心，以赤子之心激勵自己不斷前行。

求藝：他年應記老師心

回憶我的從藝之路，充滿了機緣巧合。與京劇藝術40余年的相伴，可謂是命中注定。1965年10月，我出生于湖北宜昌一個普通工人家庭。由于兒時體弱多病，父母想讓我通過學習京劇鍛煉身體，同時，我從小就展現了在唱歌、跳舞方面的興趣，自然與京劇結緣。我作為特長生被宜昌市紅領巾小學錄取，11歲時成為宜昌市戲曲學校京劇班的一名學員。起初入行我工花旦，開蒙戲是《賣水》。半年之后，由于我嗓音嘹亮有力，于是，老師就讓我改學老旦——唱老旦就要扮老年妝，這對于一個花季小姑娘來說是不能接受的，我頓時就傷心地大哭起來。后來，老師不僅耐心地安慰我，還特意帶我去觀摩了京劇《楊門女將》。這是我第一次欣賞這出戲，當時一下子就被叱咤風云的佘太君所吸引，感覺老旦行當還可以如此威風，一改我對老旦行當的刻板印象。

袁慧琴在《對花槍》中飾演姜桂芝

從藝數十載，我是幸運的，少年時幸得鄭亦秋導演的引薦，順利地成為李金泉先生的入室弟子。師父是享有“中國第一老旦”之美稱的李多奎先生的大弟子。師父嗓音寬厚高昂，演唱技巧全面，善于創編新腔和刻畫人物，是一位集大成的京劇老旦表演藝術家。

回憶起這段難忘的往事，我至今記憶猶新：16歲時，湖北省宜昌市藝術學校的老師帶著我，懷揣中國京劇院著名導演鄭亦秋的介紹信，前往師父家。初見時，師父目光落在我身上，說道：“這孩子的眼睛又大又水靈，仿佛會說話。”師父展開鄭亦秋先生的信，信中介紹了我的情況，并極力推薦，稱我具備學習老旦的良好條件。師父隨即當場面試，讓我唱兩句聽聽。我開口便是“叫張義，我的兒啊……”師父聽后，頗為驚訝，面露喜色。我聽到他轉頭對藝校老師說道：“這孩子的條件與其他老旦演員不同。”那時的我懵懂無知，并不完全明白其中深意，卻能真切感受到師父的滿意。當年的我又怎會知曉，這位命中注定相遇的貴人，將會徹底重塑我的藝術理念，為我的藝術實踐開拓無比寬廣的天地！考核結束后，師父依據我所唱的《釣金龜》，悉心指導行腔與氣口，還將師爺李多奎先生的《孝義節》（慢板）磁帶贈予我，并囑咐道：“回去后好好聽，用心學，打好基礎！” 師父向來勇于創新且善于創新，對老旦藝術的革新可謂全方位，但在教學之初卻讓學生聆聽師爺的經典唱段，此乃科學傳承之道，守正創新之路。

此后，我就算是入了“正道”了。

師父為人謙遜隨和、彬彬有禮，秉持寬以待人、嚴于律己的處世之道。但在教學上，他則是以嚴苛著稱，對我這個小徒弟，更是嚴上加嚴。

就拿初學《釣金龜》來說，行腔被細致拆解到句，從句又剖析到字，字再深入到“頭、腹、尾”。我作為南方人，在字頭、字腹、字尾的收放把控上，起初可謂困難重重。為了達到“字正腔圓”，常常一個字就得反復練習三個小時，甚至念上整整一下午。

傳統戲乃是根基，唯有根基牢固，方能追求更高境界。正如師父所言，行腔須吐字清晰、噴口有力、流暢自如、韻味醇厚，且中氣要極為充沛，如此方能展現出穿云貫石的力度與氣勢。待字、詞、句逐一過關后，人物的臺步、身份與狀態也得精準呈現。《釣金龜》這一劇，我學了整整兩年，從一字一句到一招一式，皆傾注師父心血。當時許多人詫異不解，可看到我的匯報演出后，質疑便消散無蹤。“兩年磨一劍”的成果獲眾人認可，求藝之道也深植我心。此后，《岳母刺字》《赤桑鎮》《四郎探母》《洪母罵疇》《哭靈》《龍鳳呈祥》《遇后龍袍》等劇目，師父皆毫無保留地傳授于我。師父對我的雕琢豈止那幾年？學戲不可浮光掠影，唯有深耕細耘。我深知，這些劇目值得我銘記一生，鉆研一世。

師父不僅言傳身教、口傳心授，還打破門戶之見，為我創造機會轉益多師。國家京劇院復排《紅燈記》時，師父帶我拜訪高玉倩老師，并將我托付給她：“你來指導表演、念白與節奏，我負責摳唱腔。這孩子定不會辜負您。”有了師父的“擔保”，高玉倩老師對我青睞有加，傾囊相授其創作體驗與藝術心得。我亦不敢有絲毫懈怠，珍惜這難得的機緣。20世紀60年代《紅燈記》原排時，花旦出身的高玉倩老師飾演老旦李奶奶難度頗高，是師父親自指導其唱腔、身段與腳步，助她成功塑造這一舞臺形象。多年后，我有幸一脈相承，在兩位前輩的藝術滋養下，成為國家京劇院第二代《紅燈記》李奶奶的傳人。

出師：源頭活水清自來

“詩文隨世運，無日不趨新。”習近平總書記指出，革故鼎新、與時俱進是中華文明永恒的精神氣質。古希臘戲劇、印度梵劇和中國古典戲曲并稱為世界三大古老戲劇，唯有戲曲藝術至今依舊活躍在舞臺上，這離不開一代代藝術家對它的傳承與發展。作為一名京劇傳承者，我在40多年的藝術生涯中，既向師父李金泉先生等前輩學、向傳統學，又向同行學、向時代學，希望能讓舊戲演出新意，讓新戲延續傳統，讓戲曲遺產與時代創造相融。

李金泉先生常言：“學我者生，似我者死。”他倡導求新求變以謀求藝術發展之路。在這種思路指引下，我逐漸對于老旦角色塑造有了新的認識與體悟。一方面，老旦不“老”。我認為，老旦行當所塑造的角色首先是女人，即“旦”，之后才是故事情節所賦予她們的各自相異的身份。在塑造人物時要充分考慮人物的身份、性格、處境，以求在表演時演出人物的氣質與神韻來，否則，演出來的只能是人物的蒼老和暮氣。因此，無論是傳統戲、新編歷史劇還是現代戲，老旦的人物塑造皆無固定模式，若一味怠惰守舊，必將停滯不前。《對花槍》《契丹英后》《瀘水彝山》《北國紅菇娘》《曙色紫禁城》《紅軍故事》《風華正茂》等一系列劇目的排演，為我提供了豐富且珍貴的實踐契機。在這些劇目的創作過程中，我努力突破老旦僅飾演老年女性的傳統慣例，不斷拓展所扮演角色的年齡范圍，力求豐富整個老旦行當的人物形象畫廊。

袁慧琴在《曙色紫禁城》中飾演慈禧

另一方面，一人千面。同為老旦行當，在進行人物塑造時，要呈現出多元立體的人物形象，體現出不同人物的性格特點，而非臉譜化的形象。例如，《罷宴》中乳娘劉媽媽勸誡宰相寇準，既要體現劉媽媽的焦慮，又緊扣其“仆人”身份，唱腔因而低回婉轉，盡顯循循善誘之苦心。在新編歷史劇《契丹英后》中，蕭太后的年齡僅為30多歲，便要將其設計為介乎青衣和老旦之間的“黑頭發老旦”形象，并需巧妙綜合老生、老旦、青衣、刀馬等行當的技巧，來表現蕭太后的復雜性格，從而塑造出一位介于老旦和青衣之間，既有王者風范，又帶有一些女性柔婉的全新黑發老旦形象。

進入新時代新征程，戲曲藝術迎來發展新機遇。在世界舞臺上講好中國故事，讓世界感知中國聲音，是我作為一名戲曲工作者義不容辭的責任。2017年9月8日至17日，由國家文化部主辦、我擔任主講的中華文化講堂“東方戲韻——中國京劇藝術之美”專場講座赴哈薩克斯坦、俄羅斯、瑞典多次巡講，受到當地觀眾熱烈歡迎，作為“一帶一路”框架下的重要文化交流活動在國際上再次產生了巨大反響。

在哈薩克斯坦的阿拉木圖和阿斯塔納，在俄羅斯的圣彼得堡，在瑞典的法爾雪平市和首都斯德哥爾摩，六場巡講活動，結合《游園驚夢》《三岔口》《霸王別姬》《盜御馬》和《楊門女將》五大經典京劇劇目的表演，讓當地聽眾了解京劇的行當、功法，以及京劇藝術的傳承與發展，感受中國京劇獨特的藝術魅力與震撼力。互動環節觀眾爭相上臺學演京劇。演出結束后，觀眾久久不愿離去，紛紛上臺和演員合影留念。觀眾臉上洋溢的熱情和發自內心的喝彩，以及出乎我預料的熱烈程度，都在向我傳遞著他們喜愛京劇的信號。由此，我深刻感受到中華優秀傳統文化在海外的影響力和傳播力，這也啟發我對講好中國故事的途徑與方式的思考。

作為全國政協委員，我參加了2024年全國兩會，提交了“弘揚京劇藝術講好中國故事”的提案，提出了四個“下功夫”的建議：在易于理解上做文章，使國外受眾能夠聽懂；在易于交流上下功夫，讓國外觀眾產生共鳴；在易于傳播上著力，使海外受眾樂于聆聽；在易于感染上努力，讓海外受眾有所收獲。希望可以將自己在實踐中總結出的經驗、精髓傳遞給更多人，使京劇藝術更好地傳播中國聲音，生動展現可信、可愛、可敬的中國形象。

師者：化作春泥更護花

我的從藝之路是幸運的，我得到了黨和國家的培養，得到了諸多京劇名家的盡心呵護、傾囊相授，如今也想通過自己的努力，竭盡所能助推青年人才早日成為京劇舞臺上的璀璨新星。近年來，我在《紅軍故事》《風華正茂》等幾部重點劇目中擔當主要配角，以此為契機，引領年輕團隊茁壯成長，踐行“以老帶新”的人才培養理念，助力青年人才嶄露頭角。

2024年，我參與了青春版《楊門女將》的指導工作，不僅在唱念做打的一招一式之間嚴格要求，也注重教授京劇藝術“戲技結合”“形神兼備”的美學觀念。看到這出誕生于1959年的經典劇目能夠一代代傳承下去，青年人不斷打磨技藝，在舞臺上逐漸嶄露頭角，我由衷欣慰和感動：每當我踏入排練場，我便以師父當年嚴格要求我的標準去要求學生們，將自己多年所學的技藝要訣毫無保留地傳授給他們。在參與劇院其他劇目排演時，我同樣與演員們一字一句地斟酌，一招一式地交流探討，幫助他們不斷磨礪技藝，提升表演水平。我渴望將師父的教學方法融入實踐，為青年演員們搭建成長的橋梁，助力他們縮短成長周期，快速成才；更希望將藝術精神潛移默化地融入日常教學，滋養青年演員的藝術心靈，促使他們早日成為京劇舞臺的中流砥柱，挑起傳承發展的大梁。

2024年12月28日，錄制新年戲曲晚會的現場，為保證電視導播工作的戲曲專業性，為廣大人民奉獻一臺電視晚會，為了給攝制機器散熱，我在零度以下的環境中連續工作9個小時，和中央電視臺的工作人員共同完成晚會錄制6個機位的鏡頭切換，順利通過審查。現場的工作人員表示：“現場很冷，我站在袁總監身后5分鐘就難以承受了，她的工作態度令人感動佩服尊敬！”然而于我而言，在感謝他人對我肯定的同時，更多的是激動，有那么多同人幾十年如一日堅守在文藝陣地，這使我更加充滿信心和力量！12月30日，新年戲曲晚會在國家大劇院成功舉行，國家領導人與各界人民群眾一同觀看。晚會得到了高度認可，大家看到了戲曲傳承有新人。

少年強，則國強。少年兒童是祖國的未來，是中華民族的希望。因此，為實現成梯隊、深層次弘揚中華優秀傳統文化，為京劇藝術培養后備人才，國家京劇院少兒京劇團于2024年7月成立。孩子們在京劇藝術中體悟“仁、義、禮、智、信”，在潛移默化中培根鑄魂，增強文化自覺。經過高度專業化的學習與排練，就在今年新年戲曲晚會上，國家京劇院少兒京劇團參與的《京昆少兒表演》成功演出，既體現了孩子們對傳統文化的喜愛，也展現了文化的自信自強。

“寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來。”生逢偉大時代，我將繼續深入領悟習近平總書記的重要回信精神，從中汲取思想偉力、砥礪前行力量，以國家京劇院建院70周年為新起點，自覺踐行文藝為民的使命擔當，堅守京劇根本，勇拓創新邊界，讓京劇這一優秀傳統文化、這顆東方藝術明珠在新時代熠熠生輝，永不落幕！ 

（作者袁慧琴系國家京劇院藝術總監、一級演員）