編者按   隨著各路資本紛紛涌入，VR、AR等技術日新月異，影視劇的產品數量、票房收視表現以及播出平臺建設捷報頻傳，影視從業者擁有了更廣闊的表現舞臺和想象空間。然而，在中國影視產業迅猛發展的過程中，浮躁淺薄、急功近利的創作風氣也逐漸滋生成長起來，所生產出來的影視作品魚龍混雜，既有思想性、藝術性俱佳的精品，也不乏偷工減料、廣受詬病的質量低劣之作。如何將工匠精神融入影視創作實踐中去，從而使國產影視劇與觀眾建立起更加穩固且充滿信任的關系，成為影視行業實現跨越式發展的關鍵點和突破口。

不輕言轉行或跨界

工匠精神乃現代企業文化的一部分，體現為產品的生產者或服務的提供者對與其工作相關的某一方面專業品質的不懈追求與頑強堅守。具體而言，就是他們在向社會創造某種產品或提供某種服務的過程中會以一種高度專注、近乎苛刻的態度對待自己所掌握的專業技術或服務能力，使之精益求精、臻于完美。一個具備工匠精神的人，在面對自己的工作時，不會左顧右盼、朝秦暮楚，總是幻想找到一步登天的終南捷徑。哪怕只是一件在他人看來微不足道的小事，往往也會將畢生的志趣和難以想象的精力貫注其中，以一種“衣帶漸寬終不悔”的韌勁，日復一日地將之做到極致。具體到影視創作領域，工匠精神首先體現為從業者有長期甚至終生心無旁騖地堅守自己的本職工作而無怨無悔的志趣。這意味著，無論從事影視生產的哪個行當，他們都不能受一時的利益誘惑就輕言轉行跨界，而是始終專注于自己的本位工作，立足于專屬于自己的、別人無法取代的位置上，為影視藝術提供豐厚而獨特的養分。

影視市場的高熱不退帶動作品的產量激增，也將人才短缺這一棘手難題推上了臺面：編劇、攝影等高端專業人才難覓，因為好多人轉行去當了導演，甚至自組公司拍起了電影；與此同時，一些圈外人士眼見影視產業有利可圖，遂憑借自己的“圈粉”能力跨界“觸電”，搖身一變成為了導演或制片人，搭班子拍起影視劇，這進一步加劇了非導演類行家里手供不應求的緊張狀態。于是，大批缺乏經驗的新人倉促上陣。由于缺乏訓練與積淀，其作品大多藝術水準低下。結果，一些好不容易在實踐中形成的寶貴創作技藝與經驗無法傳承下去，使創作無法形成有效的積累和生長。

健康的行業環境不僅需要頻頻走上紅毯、亮相于人前的導演、演員和制片人，也需要專業的編劇、攝影師等“幕后英雄”，還需要資深的副導演、選角導演、預告片導演、場記等各懷絕技且安守本分的“高級技師”。唯有如此，作品的專業品質才能從整體上穩中有升。要做到這一點，必須建立起良性的制度，公正合理地分配“象征資本”，讓所有為作品生產作出貢獻的成員獲得應有的地位和與之能力和付出相匹配的回報，使其即使處在幕后，也不會感覺被冷落。當然，筆者如此立論，并不是簡單地反對轉行或跨界。而是想強調，轉行跨界必須源于志趣的改變而非利益的驅動，且轉行跨界后還需放低姿態，隨著經驗的積累循序漸進，不可妄想一步登天，不費吹灰之力、僅憑人氣就從這個行業的大咖一躍成為另一個行業的新秀。否則，很容易造成行業秩序的混亂，長此以往對中國影視業的藝術根基造成侵蝕。